Also-Space: De la fierbinte la altceva: Cum au reinventat rețelele inițiativele artistice indoneziene

Titlul original:

Also-Space: From Hot to Something Else: How Indonesian Art Initiatives Have Reinvented Networking

Conținutul cărții:

Această carte se concentrează în principal pe inițiativa ruangrupa a artiștilor din Jakarta și, într-o mai mică măsură, pe o serie de alți artiști și inițiative indoneziene, ca studii de caz ale modului în care artiștii indonezieni se organizează și se manifestă atât individual, cât și colectiv. Deși arta contemporană din Indonezia este complet integrată în discursul artistic global, contextul fundamental al artiștilor indonezieni este de fapt destul de diferit de cel al practicii artistice occidentale contemporane, în care noțiunile de individualitate și "autonomie" joacă un rol-cheie. Această perspectivă, cel puțin în manifestarea sa actuală, se bazează pe o viziune neoliberală asupra lumii, axată mai mult sau mai puțin în întregime pe urmărirea succesului individual.

Cu toate acestea, ceea ce lipsește adesea din această perspectivă este o conștientizare a rețelelor locale și un mod de gândire și de acțiune contextual (spre deosebire de cel pur conceptual). Inițiativele artiștilor indonezieni, pe de altă parte, tind să gândească și să lucreze din perspectiva comunităților din care fac deja parte. Acest lucru este destul de diferit de noțiunea occidentală de "artă comunitară", deoarece abordează abordări fundamental diferite ale comunității și ale rețelelor. Artiștii indonezieni lucrează pornind de la ideea că sunt conectați în mod organic și inevitabil la diverse rețele, în timp ce artiștii occidentali tind să caute și să se conecteze în mod proactiv la rețele dintr-o poziție individualistă.

Printre temele recurente se numără, de asemenea, eforturile continue ale autorului de a formula propuneri de "practică artistică integrată la nivel local" ("gLEAP") și de "spațiu de asemenea" ca abordări pentru reevaluarea producției și poziționării artiștilor. Cum putem dezvolta o practică artistică care să nu se definească ca fiind "alternativă" sau "în opoziție" cu societatea în care există, ci mai degrabă ca parte integrantă a diverselor comunități în care artistul funcționează, produce și trăiește și, prin urmare, din care face parte în mare măsură?