Arapaho Women's Quillwork: Mișcare, viață, creativitate

Recenzii ale cititorilor

Cartea a primit recenzii mixte din partea cititorilor, unii lăudând descrierile detaliate ale quillwork-ului Arapaho, în timp ce alții au criticat calitatea prozei și lipsa de conținut vizual. Recenzile indică necesitatea unei scrieri mai clare și a mai multor ilustrații pentru a susține conținutul.

Descrieri detaliate ale diferitelor obiecte Arapaho quillwork; unele informații valoroase sunt extrase din surse de încredere.

⬤ Proză pretențioasă și întortocheată
⬤ ilustrații insuficiente, toate în alb și negru
⬤ analiză eronată a practicilor de quillwork Arapaho
⬤ nu surprinde creativitatea sau mișcarea așa cum sugerează subtitlul.

(pe baza a 5 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Arapaho Women's Quillwork: Motion, Life, Creativity

Conținutul cărții:

Acum mai bine de o sută de ani, antropologii și alți cercetători au colectat și studiat sute de exemple de quillwork create de femeile Arapaho. De atunci, însă, alte tipuri de artă indiană din Câmpie, cum ar fi lucrarea cu mărgele și formele de artă masculină, au primit mai multă atenție. În lucrarea Arapaho Women's Quillwork, Jeffrey D. Anderson scoate această formă de artă specific feminină din întuneric și o aduce în lumina reflectoarelor, atât în domeniul istoriei artei, cât și în cel al antropologiei. Această carte este prima examinare cuprinzătoare a quillwork-ului în cadrul tradițiilor ritualizate Arapaho.

Până la începutul secolului al XX-lea și până la întreruperea procesului de îndepărtare, quillwork-ul cu porcul spinos a fost practicat de multe culturi indigene din America de Nord. Pentru Arapahos, quillwork a jucat un rol central în viața religioasă în cadrul celor mai vechi și sacre tradiții. Quillwork se manifesta în toate tranzițiile vieții și apărea pe parafernalia pentru aproape toate ceremoniile Arapaho. Desenele și semnificațiile lor erau prezente pe multe obiecte folosite în viața de zi cu zi, cum ar fi leagăne, haine, huse, mocasini, perne și ornamente, căptușeli și uși pentru tipi.

Anderson demonstrează cum, prin acțiunea de a crea quillwork, femeile Arapaho au devenit participanți centrali în viața rituală, adesea studiată ca domeniu exclusiv al bărbaților. El arată, de asemenea, cum quillwork sfidează conceptele occidentale predominante despre artă și creativitate: aderând la modele sacre transmise de generații de femei, nu a pus accentul pe creativitatea individuală, ci pe repetiția meticuloasă și conectivitatea socială - o abordare străină pentru mulți observatori externi.

Bazându-se pe scrierile fundamentale ale etnografilor de la începutul secolului al XIX-lea, pe munca de teren extinsă desfășurată cu Arapahos din nord și pe analiza atentă a colecțiilor muzeale, Arapaho Women's Quillwork arată cu măiestrie importanța acestei forme de artă unice pentru viața Arapaho și onorează devotamentul artiștilor care au menținut această tradiție timp de atâtea generații.