Beatriz Milhazes

Recenzii ale cititorilor

Cartea care prezintă opera de artă a lui Beatriz Milhazes a primit recenzii extrem de pozitive pentru prezentarea sa frumoasă, calitatea și conținutul inspirațional. Mulți cititori au fost impresionați de imaginile uimitoare și de explorarea aprofundată a carierei artistei, deși câțiva au menționat probleme legate de repetiție. În general, este considerată o carte de colecție esențială pentru iubitorii de artă.

⬤ Frumos ambalată
⬤ imagini de înaltă calitate
⬤ conținut inspirat
⬤ acoperă în mod cuprinzător cariera artistului
⬤ calitate bună a hârtiei
⬤ substanțială și bogată vizual
⬤ bine primită de iubitorii de artă.

Unii recenzenți au considerat conținutul repetitiv; preocupări legate de manipularea cărții mari și grele din cauza dimensiunilor sale.

(pe baza a 15 recenzii ale cititorilor)

Conținutul cărții:

În lucrările sale vibrante, pictorița braziliană Beatriz Milhazes fuzionează două viziuni foarte diferite asupra lumii. Compozițiile sale abstracte, care se înscriu în linia maeștrilor moderniști de la Henri Matisse la Bridget Riley, sunt saturate de culorile și lumina din țara sa natală. Picturile sale sunt presărate cu simboluri ale vieții cotidiene din Brazilia, invocând carnavalul, meșteșugurile tradiționale și motive de la baroc la pop, toate coregrafiate într-un ritm vizual exuberant. Atmosfera colorată are o alură exotică irezistibilă, dar, la fel ca în lucrările lui Paul Gauguin, găsim un paradis distrus în care rezonează tonuri mai întunecate, mai melancolice, atât în promisiunile vieții tropicale, cât și în cele ale abstractizării moderniste.

În căutarea acestui echilibru, Milhazes a dezvoltat o tehnică specială de transfer la sfârșitul anilor '80, pictându-și motivele pe foi de plastic, lipindu-le pe pânză și lăsându-le să se usuce, apoi îndepărtând plasticul odată uscat, astfel încât vopseaua să rămână pe pânză. Această metodă îi permite artistei să suprapună suprafețe și să obțină o iridescență aflată undeva între aura radiantă și melancolia sclipitoare. De la descoperirea sa de la începutul anilor 1990, Milhazes și-a extins domeniul de activitate la alte medii, realizând serigrafii, colaje realizate din ambalaje de ciocolată și bomboane, sculpturi precum mobile uriașe realizate din decorațiuni de carnaval, proiecte site-specific care transformă fațadele clădirilor în vitralii și experimente cu corpul și ritmul în colaborare cu ansamblul de balet al surorii sale Marcia.

Această ediție actualizată, care a fost extinsă pentru a include lucrări realizate până în 2020, explorează toate fazele de creație ale artistei, de la începuturile sale până în prezent, cu peste 300 dintre lucrările sale. Cartea a fost creată în strânsă colaborare cu artista, atât în ceea ce privește selectarea imaginilor, cât și a paginilor special concepute între capitole. Cartea include o conversație cu editorul Hans Werner Holzwarth, în care artista își dezvăluie metodele de lucru și vorbește despre ideile și contextul cultural din spatele lucrărilor sale. Un eseu istoric de artă de David Ebony, un dicționar poetic al motivelor-cheie ale lui Milhazes de Adriano Pedrosa și o biografie detaliată și actualizată a artistei de Luiza Interlenghi completează această lucrare cuprinzătoare. De asemenea, disponibilă într-o ediție de artă cu o imprimare serigrafică semnată de Beatriz Milhazes.