Câmp extins: Arhitectura instalațiilor dincolo de artă

Titlul original:

Expanded Field: Installation Architecture Beyond Art

Conținutul cărții:

La sfârșitul anilor 1970, teoreticianul și criticul de artă Rosalind Krauss a scris un text fundamental intitulat "Sculpture in the Expanded Field", în încercarea de a localiza și analiza practicile sculpturale de avangardă ale vremii, precum lucrările lui Richard Serra, Robert Smithson, Mary Miss și Donald Judd, ale căror practici depășeau limitele sculpturii tradiționale și intrau în domeniul arhitecturii și al peisajului prin producția de lucrări pe care le-a clasificat drept construcții de sit, situri marcate, terasamente și structuri axiomatice. În ultimele trei decenii, granițele dintre artă și arhitectură au continuat să se estompeze, dând naștere unei serii de lucrări cunoscute sub numele de instalații, ale căror traiectorii conceptuale, spațiale și materiale au generat o rețea nouă și extinsă de relații între domeniile arhitecturii, interioarelor, sculpturii și peisajului. În același timp, gama de locuri instituționale care promovează practicile instalațiilor arhitecturale, cum ar fi programul PS1 generat de MoMA din New York, pavilionul arhitectural anual al Serpentine Gallery din Londra și Bienala de Artă și Arhitectură de la Veneția, au oferit platforme pentru intensificarea producției și răspândirii instalațiilor contemporane.

Instalațiile nu numai că au contribuit la progresul cercetării în arhitectură, dar au permis, de asemenea, redefinirea și dezvoltarea progresivă a teritoriului disciplinar al arhitecturii, permițând arhitecților să exploreze idei spațiale și tectonice, să experimenteze cu strategii tehnologice emergente și să distileze condiții perceptuale și experiențiale fără limitările impuse în mod tradițional de permanența și utilitatea construcției. Urmând moștenirea lui Rosalind Krauss, EXPANDED FIELD: Installation Architecture Beyond Art de Ila Berman și Douglas Burnham explorează domeniul artei și arhitecturii pe un teren larg de practici de instalare, dezvăluind un teritoriu critic care, în ciuda proliferării sale exuberante, a fost definit istoric ca o negativitate: progenitura a ceea ce nu este nici arhitectură și nici artă. În această carte, o gamă largă de lucrări de artă și arhitectură sunt poziționate și cartografiate ca constelații în cadrul unui domeniu nou extins, suspendat între arhitectură, interioare, sculptură și peisaj. Acești patru termeni sunt punctele de referință inițiale utilizate pentru a elabora un cadru taxonomic mai extins care definește douăsprezece teritorii distincte în care sunt situate desenele analitice și indexurile fotografice ale șaptezeci și cinci de proiecte de instalații. Diagrama câmpului extins este un cadru conceptual care funcționează pe mai multe niveluri.

Acesta acționează ca o lentilă prin care se teoretizează și se clasifică traiectoriile practicilor actuale de instalare și servește ca infrastructură pentru organizarea conținutului cărții. De exemplu, de-a lungul traiectoriei de la interioare la sculptură, se regăsesc mediile cromatice imersive ale lui Carlos Cruz-Diez, atmosferele termice și radiante ale lui Philippe Rahm, suprafețele cu modele intens grafice ale lui Jurgen Mayer și Yayoi Kusama și peisajele luminoase mediate interactiv ale lui Ryoji Ikeda și Julio Le Parc. Acestea sunt instalații menite să evidențieze mai degrabă spațiile atmosferice imersive decât obiectele sculpturale și care definesc în mod colectiv imersiunea cromatică/grafică, una dintre cele douăsprezece tipologii prin care este organizată cartea. De-a lungul drumului de la interioare spre peisaj, se află o serie diferită de proiecte de instalații, inclusiv straturile portocalii ondulate din Bamscape și terenul spongios roz din Mute Room, două lucrări realizate de Thom Faulders, ambele redefinind solul ca suprafață programată și topografie ocupabilă. Aceste calități ale peisajului se îmbină apoi cu cele arhitectonice în geologia îngroșată a Rip Curl Canyon de Ball-Nogues, Dunescape-ul artificial de SHoP și topografia celulară Voromuro dezvoltată pentru ICA din Boston de Office dA.

Bazată pe o expoziție la Wattis Institute of Contemporary Art, cartea EXPANDED FIELD ne ghidează prin lumea practicii contemporane a instalațiilor prin desene, imagini și texte care expun simultan tehnicile prin care arhitecții descriu și analizează producția spațială, oferind în același timp un context pentru arta și arhitectura instalațiilor care sprijină atât înțelegerea didactică, cât și experiența imersivă.