Charles Sheeler: Modernism, precisionism și granițele abstracției

Recenzii ale cititorilor

Cartea se concentrează mai mult pe perspective filosofice decât pe o reprezentare vizuală cuprinzătoare a operelor de artă ale lui Sheeler. Mulți cititori au considerat-o plictisitoare și lipsită de suficiente ilustrații.

Unii cititori apreciază intenția din spatele discutării operei lui Sheeler și perspectivele filosofice prezentate în text.

Cartea este considerată plictisitoare și anostă de mai mulți cititori, cu un număr foarte limitat de imagini incluse, ceea ce o face nepotrivită pentru cei care caută o istorie vizuală bogată a operei lui Sheeler.

(pe baza a 3 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Charles Sheeler: Modernism, Precisionism and the Borders of Abstraction

Conținutul cărții:

Charles Sheeler a fost poetul crud al erei mașinilor.

Fotograf al Ford Motor Company și fondator al mișcării de pictură Precisionism, el este amintit ca un promotor - și apologet - al eticii capitaliste industrializate. Această nouă regândire majoră a uneia dintre figurile-cheie ale modernismului american susține că adevărata relație a lui Sheeler cu progresul a fost, de fapt, extrem de negativă, „precisionismul” său fiind deopotrivă distorsionat și imprecis.

Acoperind întreaga sa operă, de la fotografie la pictură, și atrăgând atenția asupra inconsecvențelor, curiozităților și „”puzzle-urilor„” încorporate în opera lui Sheeler, Rawlinson dezvăluie o critică profundă a proceselor de raționalizare și a condițiilor modernității. Cartea pledează pentru o reevaluare a operei târzii a lui Sheeler, adesea desconsiderată, care, sugerează ea, poate fi înțeleasă doar printr-o schimbare radicală în înțelegerea noastră a operei acestei figuri proeminente.