Conceptualismul în arta latino-americană: Didactica eliberării

Recenzii ale cititorilor

În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 13 voturi.

Titlul original:

Conceptualism in Latin American Art: Didactics of Liberation

Conținutul cărții:

Conceptualismul a jucat un rol diferit în arta latino-americană în anii 1960 și 1970 față de Europa și Statele Unite, unde artiștii conceptualiști au căutat în principal să conteste primatul obiectului de artă și al instituțiilor artistice, precum și comercializarea artei.

Artiștii latino-americani au apelat la conceptualism pentru a pune radical în discuție însăși natura artei, precum și rolul artei de a răspunde nevoilor și crizelor societale în colaborare cu politica, poezia și pedagogia. Datorită acestei agende distincte, conceptualismul latino-american trebuie privit și înțeles în sine, nu ca un derivat al modelelor euro-americane.

În această carte, unul dintre cei mai importanți artiști conceptualiști din America Latină, Luis Camnitzer, oferă o prezentare de primă mână a conceptualismului în arta latino-americană. Plasând evoluția conceptualismului în cadrul istoriei Americii Latine, el explorează conceptualismul ca o strategie, mai degrabă decât ca un stil, în cultura latino-americană. El arată cum rădăcinile conceptualismului ajung până la începutul secolului al XIX-lea, în opera lui Simon Rodriguez, tutorele lui Simon Bolivar.

Camnitzer urmărește apoi conceptualismul până la punctul în care arta a intrat în politică, ca în cazul grupului argentinian Tucuman arde în 1968, și în care politica a intrat în artă, ca în cazul mișcării Tupamaro din Uruguay în anii 1960 și începutul anilor 1970. Camnitzer concluzionează prin investigarea modului în care, după 1970, manifestările conceptualiste au revenit în rândul artei mai convenționale și descrie unele dintre consecințele care au urmat atunci când arta a evoluat de la statutul de instrument politic la cel de "artă politică".