Criza stilistică a lui Ligeti: Transformarea stilului său muzical, 1974-1985

Recenzii ale cititorilor

Cartea despre lucrările lui Ligeti are recenzii mixte, unii lăudându-i rigoarea academică și relevanța mai largă, în timp ce alții o critică pentru că este superficială și lipsită de profunzime muzicală.

⬤ Studiu detaliat al perioadei ulterioare de compoziție a lui Ligeti
⬤ util pentru studenții universitari
⬤ abordează provocările cu care se confruntă compozitorii contemporani
⬤ conține informații fascinante despre dezvoltarea de către Ligeti a unui stil unic.

⬤ Prezentare banală, analiză superficială, se concentrează pe aspecte mai puțin importante ale operei lui Ligeti
⬤ nu este potrivit pentru un studiu muzical serios
⬤ se simte mai mult ca o carte de cafea.

(pe baza a 2 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Ligeti's Stylistic Crisis: Transformation in His Musical Style, 1974-1985

Conținutul cărții:

Compozitorul maghiar Gyorgy Ligeti (1923-2006) a fost unul dintre cei mai inovatori și influenți compozitori din ultimii 50 de ani. A fost unul dintre numeroșii compozitori din Europa Centrală și de Est, printre care Witold Lutoslawski și Krzysztof Penderecki, care au creat limbaje muzicale ce combină elemente ale modernismului occidental cu o atitudine mai flexibilă față de tehnica compozițională.

Criza stilistică a lui Ligeti: Transformation in His Musical Style, 1974-1985 explorează modul în care stilul compozițional al lui Ligeti s-a transformat complet în timpul și după compunerea singurei sale opere Le Grand Macabre (1974-1977). Michael D. Searby examinează în detaliu muzica lui Ligeti din 1974 până în 1985, cu un accent deosebit pe Le Grand Macabre, analizând muzica și oferind posibile explicații pentru schimbările stilistice și compoziționale, precum și luând în considerare consecințele pentru muzica ulterioară a lui Ligeti.

În această primă carte în limba engleză care se concentrează pe cea mai semnificativă operă a lui Ligeti, Le Grand Macabre, Searby investighează muzica lui Ligeti și relația sa cu tonalitatea, analizând întoarcerea sa la tradiție și utilizarea citatului și a pastișei în operă și luând în considerare transformarea stilului și tehnicii lui Ligeti după operă. Trio-ul pentru corn (1982), cu structura sa romantică a frazei, este, de asemenea, analizat pentru a demonstra schimbarea radicală în abordarea stilistică a compozitorului.

Searby examinează, de asemenea, relația lui Ligeti cu postmodernismul, abordând polemica modernist versus postmodernist în ceea ce privește lucrările lui Ligeti. Numeroase exemple muzicale susțin discuția, iar un apendice care rezumă opera și fotografii dintr-o producție recentă, precum și o bibliografie extinsă, completează această referință valoroasă.