Desen hiperrealist: Cum să creezi artă 3D fotorealistă cu creioane colorate

Recenzii ale cititorilor

Cartea despre tehnicile creionului colorat a adunat recenzii mixte, mulți lăudându-i conținutul instructiv și varietatea de proiecte, în timp ce mai mulți utilizatori și-au exprimat dezamăgirea cu privire la calitatea sa fizică, în special la legare și construcție. Cartea este apreciată pentru instrucțiunile sale clare și gama de subiecte, dar criticii au evidențiat probleme precum caracterele mici și așteptările nerealiste bazate pe titlul său.

⬤ Instrucțiuni cuprinzătoare potrivite pentru toate nivelurile de calificare, de la începător la avansat.
⬤ Include o varietate de proiecte și tehnici, sporind oportunitățile de învățare.
⬤ Tutoriale detaliate cu explicații clare și liste de culori utile.
⬤ Bine ilustrate și concepute pentru a ajuta desenul realist.
⬤ Sprijină artiștii în experimentarea cu texturi și medii.

⬤ Calitate fizică slabă, cu mai multe rapoarte de carte care se destramă și pagini care se desprind.
⬤ Dimensiunea mică a caracterelor de tipar face dificilă citirea.
⬤ Unii utilizatori au considerat că conținutul nu a respectat promisiunea de hiper-realism, lăsându-i dezamăgiți.
⬤ Mai mulți recenzenți au remarcat numărul limitat de exemple practice.

(pe baza a 21 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Hyper Realistic Drawing: How to Create Photorealistic 3D Art with Coloured Pencils

Conținutul cărții:

Aflați cum să creați artă 3D realistă cu această colecție de tehnici și tutoriale pas cu pas pentru crearea de artă hiperrealistă folosind creioane colorate.

Tendința lucrărilor de artă hiperrealiste cu subiecte strălucitoare inspiră o nouă generație de artiști. Duceți-vă arta la nivelul următor cu această colecție de tehnici și tutoriale pas cu pas pentru crearea de lucrări de artă hiperrealiste. Artista și autoarea, Amie Howard, este expertă în modul de a obține maximum de la creioanele colorate și vă conduce prin toate tehnicile cheie pentru a reda reprezentări realiste ale tuturor lucrurilor, de la animale de companie la apă.

Prima parte a cărții explorează tehnicile de desen de bază, inclusiv estomparea, umbrirea, glazura și scrumbling - o tehnică utilizată pentru a crea o textură de suprafață alunecoasă. Există exerciții practice simple pentru fiecare dintre secțiunile tehnice, astfel încât să puteți experimenta și să vă simțiți confortabil cu diferitele metode înainte de a le încerca pe o lucrare finală. Această secțiune include sfaturi despre cum să obțineți combinația perfectă de culori și texturi, precum și sfaturi despre adăugarea detaliilor fine care fac toată diferența.

Tutorialele pas cu pas prezintă o gamă largă de subiecte, inclusiv animale, portrete, alimente și băuturi, astfel încât veți învăța cum să recreați un număr mare de suprafețe și texturi diferite. Capitolele sunt împărțite în secțiuni: Suprafețe; Animale; Păsări, oameni și alte texturi, care analizează o serie de texturi naturale și sintetice diferite, inclusiv scoarță de copac, iarbă, o cutie de băutură răcoritoare și un ambalaj strălucitor pentru dulciuri.

Toate tutorialele au mai multe imagini pas cu pas, astfel încât să puteți vedea cum formele și texturile sunt construite pe parcursul unei serii de etape. Amie își împărtășește sfaturile și trucurile pentru a crea reprezentări incredibil de realiste ale texturilor, inclusiv pene și blană și există studii de aproape pentru ochiul unei pisici, nasul unui câine și o singură pană, astfel încât să puteți vedea detaliile implicate în aceste proiecte. Alte studii de aproape includ buze și un nas, precum și ciocul și ochiul unei păsări. Instrucțiunile vă vor permite să abordați subiecte dificile, cum ar fi unduirile pe apă și gheața în sticlă, prin defalcarea procesului de desen în instrucțiuni clare pas cu pas și fotografii, permițându-vă să urmăriți artistul la fiecare pas.