Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Cartea este un studiu foarte apreciat al designului japonez din ultimele șapte decenii, remarcându-se prin prezentarea sa frumoasă și cercetarea aprofundată. Cu toate acestea, unii cititori au considerat-o deficitară în anumite domenii și au avut probleme cu starea cărții la primirea exemplarelor lor.
Avantaje:Frumos concepută, bine documentată, inspiratoare și o completare excelentă pentru orice bibliotecă de design. Prezintă artele decorative japoneze extraordinare, cu un domeniu de aplicare vast.
Dezavantaje:Unii cititori se așteptau la mai mult de la conținut, au primit exemplare folosite și au fost dezamăgiți de discrepanța de culoare a copertei cărții.
(pe baza a 8 recenzii ale cititorilor)
Titlul original:
Japanese Design Since 1945: A Complete Sourcebook
Conținutul cărții:
"Pollock cunoaște bine istoria designului din această țară și rolul-cheie pe care designul îl are în societatea japoneză.... În aproape 500 de pagini complet ilustrate, ea prezintă profilurile a 70 de arhitecți și designeri." -- Architectural Record
Iată o prezentare inovatoare și cuprinzătoare a designului japonez din ultimele opt decenii, care va fi pe placul artiștilor, artizanilor, designerilor și istoricilor.
Pentru japonezi, conceptul de design nu se limitează la funcționalitate și materialitate - acesta este profund legat de cultură și tradiție. În acest sens, obiectele cotidiene devin mai mult decât funcția lor: Ele trebuie să fie reflectate, atinse și prețuite.
Pe măsură ce producția de masă a devenit larg răspândită în perioada postbelică, au început să aibă loc schimburi interculturale fascinante între Japonia și Occident. Iar în ultimii ani, o nouă generație de designeri a dus creativitatea japoneză pe un teritoriu complet nou, reconceptualizând însuși sensul designului.
Autoarea Naomi Pollock scrie: "Nu contează cu adevărat care este mediul, dacă este plastic sau metal, producătorii tratează materialul cu același tip de respect... atenția la detalii și, mai presus de toate, respectul pentru mâna artizanului, fie el un meșteșugar tradițional sau un muncitor din fabrică. Chiar și ceea ce este produs în serie sau generat de calculator poate fi creat cu mândria și grija lucrului manual.".
De o amploare și la o scară uriașă, cuprinzând mese și scaune, aparate foto și telefoane, modă, clădiri, vehicule și multe altele, cuprinzând sute de obiecte și contribuții ale designerilor japonezi și occidentali inspirați de Japonia, acest volum reprezintă lucrarea definitivă pe această temă.
Unele nume vă vor fi familiare (Kazuyo Sejima și Ryue Nishizawa de la SANAA, Issey Miyake, Shigeru Ban), la fel ca și unele dintre modele (Walkman-ul Sony, radioul Panapet R-70 de la Panasonic, câinele robot Aibo, motocicletele Yamaha și scaunul acrilic Miss Blanche plin cu trandafiri al lui Shiro Kuramata). Dar există atât de multe aici încât chiar și designerii cunoscători vor găsi ceva nou și diferit.
Aceasta este o resursă unică - frumoasă, educativă și distractivă - care va fi pe placul tuturor celor interesați de cultura japoneză, pasionați de designul internațional sau pur și simplu pasionați de produse frumoase de toate tipurile.
