Diego Rivera: Picturi murale pentru Muzeul de Artă Modernă

Recenzii ale cititorilor

Cartea este o publicație cuprinzătoare și impresionantă din punct de vedere vizual despre expoziția lui Diego Rivera din 1931 de la MoMA, cu imagini de înaltă calitate ale picturilor murale, informații detaliate despre opiniile politice ale lui Rivera și perspective asupra stilului său artistic.

Imagini de înaltă calitate și detalii ale picturilor murale, acoperire cuprinzătoare a vieții și operei lui Rivera, includerea opiniilor sale politice, prezentare frumoasă și o bibliografie utilă pentru lectură suplimentară.

Nu s-au remarcat dezavantaje semnificative în recenzii; s-ar putea argumenta că aspectele politice ar putea să nu atragă toți cititorii.

(pe baza a 8 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Diego Rivera: Murals for the Museum of Modern Art

Conținutul cărții:

În 1931, Diego Rivera a fost subiectul celei de-a doua expoziții monografice a Muzeului de Artă Modernă, care a stabilit noi recorduri de asistență în cele cinci săptămâni de desfășurare. Muzeul l-a adus pe Rivera la New York cu șase săptămâni înainte de deschiderea expoziției și i-a oferit spațiu de studio la fața locului.

Acolo a realizat cinci "picturi murale portabile" - blocuri mari de tencuială cu frescă, var stins și lemn care prezintă imagini îndrăznețe extrase din subiecte mexicane și abordează teme precum revoluția și inegalitatea de clasă. După vernisaj, în urma unei mari publicități, Rivera a adăugat încă trei picturi murale, abordând acum subiecte din New York prin imagini monumentale ale clasei muncitoare urbane și ale orașului în timpul Marii Depresiuni. Publicat în legătură cu o expoziție care reunește lucrări cheie realizate pentru expoziția din 1931 a lui Rivera, acest catalog îl prezintă pe artist ca pe o figură extrem de cosmopolită care a călătorit între Rusia, Mexic și Statele Unite și examinează intersecția dintre creația artistică și politica radicală în anii 1930.

Ilustrate cu reproduceri ale fiecărui panou, precum și cu picturi, desene, gravuri și fotografii documentare aferente, eseurile din carte investighează politica internațională a muralismului, istoria lui Rivera cu MoMA, iconografia muralelor portabile și aspectele tehnice ale procesului de lucru al artistului. Diego Rivera (1886-1957) a fost o figură centrală în dezvoltarea muralismului mexican, o inițiativă ambițioasă de artă publică menită să transmită idealurile Mexicului după Revoluție (1910-1920).

Artist foarte cosmopolit, Rivera a petrecut mulți ani în Europa înainte de a se întoarce în Mexic în 1921, iar în 1927 a călătorit în Uniunea Sovietică, unde l-a cunoscut pe Alfred Barr, viitorul director fondator al Muzeului de Artă Modernă din New York. Celebritatea artistică a lui Rivera a beneficiat de comenzi majore în Statele Unite, inclusiv picturi murale pentru Pacific Stock Exchange, California School of Fine Arts din San Francisco, MoMA și Detroit Institute of Arts.

Până în anii 1930, el s-a bucurat de un statut de neegalat în centrul dezbaterilor internaționale privind arta publică și politica...