Dincolo de sindicatul viselor: Tony Conrad și artele după Cage

Recenzii ale cititorilor

Cartea oferă o explorare aprofundată a scenei artistice avangardiste din anii '60 și '70 din New York, concentrându-se pe Tony Conrad și interacțiunile sale cu alți artiști notabili. Cartea oferă atât analize academice, cât și informații ample despre diverse figuri, atrăgând atât noii veniți, cât și cei familiarizați cu scena. Cu toate acestea, stilul de scriere este provocator și s-ar putea să nu se potrivească cititorilor care caută relatări istorice directe.

⬤ Oferă o perspectivă valoroasă asupra lucrărilor și ideilor lui Tony Conrad și ale altor artiști newyorkezi din anii '60 și '70
⬤ bogată în informații și analize, potrivită atât pentru cititorii începători, cât și pentru cei cunoscători
⬤ încurajează explorarea în continuare a artei avangardiste.

⬤ Greu de citit datorită stilului de scriere complex și filosofic
⬤ poate copleși cititorii cu cantitatea de informații prezentate
⬤ nu este ideală pentru cei care caută o istorie simplă.

(pe baza a 3 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Beyond the Dream Syndicate: Tony Conrad and the Arts After Cage

Conținutul cărții:

Examinarea interacțiunilor de colaborare ale lui Tony Conrad ca un fir călăuzitor prin care să investigăm rețelele contigue și interconexiunile discursive din arta anilor 1960.

Tony Conrad a influențat semnificativ evoluțiile culturale de la minimalism la filmul underground, "arta conceptuală", aproprierea postmodernă și cel mai sofisticat rock and roll. Creator al filmului "structural" The Flicker, colaborator al lui Jack Smith la Flaming Creatures și Normal Love, adept al anti-artei radicale a lui Henry Flynt, membru al Theatre of Eternal Music și al primei întrupări a The Velvet Underground și asociat timpuriu al lui Mike Kelley, Tony Oursler și Cindy Sherman, Conrad a eludat istoriile canonice.

Cu toate acestea, Beyond the Dream Syndicate nu îl revendică pe Conrad ca pe o figură majoră, dar nerecunoscută. Nici monografie, nici istorie socială, cartea ia interacțiunile de colaborare ale lui Conrad ca un fir călăuzitor prin care să investigheze rețelele contigue și interconexiunile discursive din arta anilor 1960. O astfel de abordare iluminează și înstrăinează în același timp înțelegerile actuale ale perioadei, redesenând harta peste granițele medii și stilistice pentru a dezvălui o hibridizare constitutivă la baza dezvoltării artistice a deceniului.

Această explorare a lui Conrad și a mediului său merge dincolo de prezentarea unei opere relativ trecute cu vederea pentru a cartografia multiplele regimuri contestatare de putere aflate simultan în joc în timpul momentului crucial al anilor 1960. De la autoritatea suverană invocată de muzica lui Young, la politica "paranoică" a lui Flynt, la controlul imanent modelat de filmele lui Conrad, fiecare proiect avangardist examinat dezvăluie o investiție într-o anumită structură de putere și rezistență, oferind o privire asupra diversității mizelor artistice și politice care continuă să definească epoca noastră.