Evaluare:
Recenzile subliniază faptul că această carte oferă reflecții pătrunzătoare asupra fotografiei, concentrându-se în special asupra filosofiei și tehnicilor lui Kanemura. Formatul bilingv este apreciat, permițând cititorilor să își aleagă limba preferată. Cu toate acestea, unele aspecte specifice ale cărții nu au fost menționate, lăsând un potențial gol în evaluarea conținutului.
Avantaje:Oferă reflecții pătrunzătoare asupra fotografiei și filosofiei lui Kanemura. Secțiunile privind încadrarea și suprapunerea subiectelor sunt deosebit de interesante și educative. Formatul bilingv (engleză și japoneză) este benefic pentru cititori.
Dezavantaje:Unele recenzii nu menționează critici sau dezavantaje specifice, ceea ce face dificilă identificarea oricăror dezavantaje notabile.
(pe baza a 3 recenzii ale cititorilor)
Beta Exercise: The Theory and Practice of Osamu Kanemura
Exercițiul Beta: The Theory and Practice of Osamu Kanemura este prima carte bilingvă (japoneză-engleză) care oferă o privire de ansamblu asupra operei teoretice a fotografului și artistului video japonez Osamu Kanemura, un talent și o voce unice în lumea fotografiei contemporane de avangardă.
Eseul de deschidere "Life Is a Gift" (Viața este un dar) meditează asupra transformării vieții umane într-o marfă schimbabilă și asupra abstractizării pe care aceasta o implică. "Eseul 01" dezvoltă ideea lui Kanemura de "tehnică" fotografică într-o epocă în care astfel de tehnici au devenit accesibile tuturor, subminând radical importanța subiectivității umane în procesul de captare a imaginii fotografice: "Putem spune că tehnologia modernă constituie tehnica fotografică". În schimb, susține Kanemura, elemente extratehnice precum conceptul și viziunea vor trebui să compenseze expresia individualității pe care tehnica nu o mai poate transmite.
Pornind de la Kiyoshi Kurosawa și Karlheinz Stockhausen, eseul "Dead-Stick Landing" dezvoltă teoria lui Kanemura despre imaginea în mișcare ca sistem mecanic, guvernat exclusiv de un "comutator on-off", în timp ce "Eseul 02" dezvoltă aceste idei într-o analiză a timpului cinematografic și a experienței plictiselii în cinema ca rezultat al unei "loialități" veridice exprimate față de mașini, și nu față de povești.
Eseurile sunt însoțite de un amplu interviu în două părți cu fotograful italian Marco Mazzi, care abordează subiecte variind de la aspectele tehnice ale echipamentului lui Kanemura, conceptul de non-editare și distrugerea cadrului până la similitudinea dintre dialectica lui Mao și aparatul de fotografiat, prezența figurii umane ca urmă și politica fotografierii orașului Tokyo.
Osamu Kanemura s-a născut în 1964 în Tokyo, Japonia. În anii 1980, după ce a cântat ca muzician punk-rock, a intrat la școala de film "Image Forum" din Tokyo, unde a realizat mai multe filme experimentale de 16 mm. În 1990 a intrat la Colegiul de Fotografie din Tokyo și, înainte de a absolvi în 1993, a fost invitat la Bienala de Fotografie din Rotterdam, Olanda. De atunci, a organizat numeroase expoziții personale și a participat la diverse expoziții de grup în Japonia și în străinătate. Fotografiile sale se găsesc în colecții publice, inclusiv la Muzeul de Artă Modernă (MoMA), Institutul de Artă din Chicago, Muzeul Național de Artă Modernă din Tokyo și Muzeul de Artă din Yokohama. Pe lângă binecunoscutele sale fotografii alb-negru ale peisajelor urbane, Kanemura continuă să lucreze și la videoclipuri și imagini în mișcare.
© Book1 Group - toate drepturile rezervate.
Conținutul acestui site nu poate fi copiat sau utilizat, nici parțial, nici integral, fără permisiunea scrisă a proprietarului.
Ultima modificare: 2024.11.08 07:02 (GMT)