Femeile în abstracție

Recenzii ale cititorilor

Recenzile prezintă un răspuns mixt la catalogul de artă care se concentrează asupra femeilor în abstracție, subliniind importanța sa și criticând în același timp unele dintre alegerile și reprezentările sale.

Catalogul este lăudat ca o compilație excelentă și interesantă a unei importante expoziții de artă care abordează excluderea istorică a femeilor artiste din narațiunea artistică a secolului al XX-lea. Acesta conține imagini și eseuri excelente și prezintă artiști mai puțin cunoscuți, subliniind contribuțiile lor și modul în care unele femei au fost înaintea omologilor lor de sex masculin în abstractizare.

Criticile provin din reprezentarea catalogului anumitor artiști, în special Elaine de Kooning, despre care unii recenzenți consideră că subminează contribuțiile sale prin prezentarea greșită a lucrărilor sale. Există, de asemenea, îngrijorări cu privire la omiterea unor artiste americane notabile, ceea ce duce la sentimente de dezamăgire și la sentimentul că catalogul ar fi putut să le onoreze mai bine pe femeile pe care își propunea să le ridice în slăvi.

(pe baza a 5 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Women in Abstraction

Conținutul cărții:

Women in Abstraction reevaluează munca femeilor artiste abstracte, schimbând povestea artei moderne și contemporane. Un catalog legat de o expoziție majoră la Centrul Pompidou din Paris, acest volum explorează rolul fundamental jucat de femeile artiste în dezvoltarea artei abstracte în secolul XX. În această colecție bogată și cuprinzătoare, editorii Christine Macel și Karolina Lewandowska reunesc mai mult de o sută de artiste din pictură, sculptură, dans, arte aplicate, fotografie, film și artele spectacolului.

Înțelegând că arta abstractă trebuie privită în lumina mediului politic și personal al artiștilor, acest volum analizează crearea și receptarea acestor opere de artă de-a lungul timpului. De la abstracția simbolistă a lui Hilma af Klint, considerată în prezent drept primul artist abstract, și abstracția senzuală a lui Huguette Caland, până la abordarea puristă non-obiectivă a Verenei Loewensberg, este examinată relația fiecărui artist cu abstracția. Aceste opere de artă sunt prezentate împreună cu eseuri provocatoare ale unor critici apreciați, care contextualizează și explorează subiectele și temele mișcării.

În cele din urmă, acest volum pune la îndoială legitimitatea noțiunii de "femei artiste" și prezintă acest grup ca fiind pur și simplu artiste, pline de complexități și paradoxuri.