Filmele lui John Schlesinger

Titlul original:

The Films of John Schlesinger

Conținutul cărții:

Marile transformări istorice și economice ale orașului de la sfârșitul secolului al XX-lea sunt reflectate în mod viu în opera lui John Schlesinger. În filmele de la începutul anilor '60, "A Kind of Loving" și "Billy Liar", orașul a fost imaginat ca fiind industrial și rezidențial, personajele confruntându-se cu viața la nivel local și familial. În "Darling", "Midnight Cowboy" și "Sunday Bloody Sunday", filme realizate între 1965 și 1971, orașul a devenit cosmopolit, dominat de finanțele internaționale și zguduit de tensiuni de clasă. Iar în două filme din anii '80, "The Falcon and the Snowman" și "Madame Sousatzka", Schlesinger a arătat cu emfază disperarea cu care personajele tinere se luptau să ajungă la maturitate, nu într-un mediu urban local, ci într-unul național și global. Forțele economice și politice specifice care stau la baza acestor schimbări urbane au fost tratate pe larg în volumul tot mai mare de cercetări privind "orașul cinematografic". În timp ce aceste forțe formează un fundal important pentru "Filmele lui John Schlesinger", scopul general al cărții este de a demonstra centralitatea imaginației estetice a lui Schlesinger, dar nu ca ceva divorțat de viața politică, morală și istorică.

Distinsul director de imagine britanic Billy Williams l-a descris odată pe Schlesinger drept cel mai "complet" regizor cu care a lucrat vreodată. Schlesinger a combinat "ochiul" regizoral (stăpânirea mișcării camerei, a cadrelor, a montajului, a designului de producție etc.) cu un profund simț literar (înțelegerea personajului și a situației). Și-a început cariera cu documentarul premiat "Terminus" (1961) și a continuat să realizeze un total de șaptesprezece lungmetraje și cinci filme pentru televiziune. Câteva dintre filmele sale au avut un impact cu adevărat inovator: Andy Warhol a spus că "Midnight Cowboy" "a luat o adevărată carte de vizită din underground" prin modul în care a abordat "subiecte interzise". Pauline Kael a descris "Sunday Bloody Sunday" ca fiind "un roman scris pe peliculă" și, prin aceasta, o realizare cu totul nouă, "recunoscută imediat ca un clasic". Alte filme ale lui Schlesinger sunt, de asemenea, de un interes durabil: "Billy Liar", reeditat de Criterion în 2001, este o bijuterie comică. "The Day of the Locust" este predat astăzi în școlile de film. Cu toate acestea, există o penurie de conversații inteligente despre aceste lucrări bogate. Recenziile contemporane ale celor mai importanți critici de film sunt pătrunzătoare, la fel ca articolele selectate și singurul studiu complet al lui Schlesinger, care a apărut cu câțiva ani înainte de încheierea carierei sale. O "interpretare" la scară largă a ceea ce ne învață opera lui Schlesinger despre viața modernă nu a apărut încă.

Filmele lui Schlesinger au fost subevaluate din motive care au prea puțin de-a face cu realizările lor: a căzut în dizgrație la Hollywood, a ofensat criticii cu satira sa despre societatea americană și a făcut câteva filme relativ neinspirate doar pentru a continua să lucreze. A sosit momentul pentru o reevaluare a operei sale. "Filmele lui John Schlesinger" abordează conținutul și forma inovatoare a filmelor majore și emite judecăți critice, identificându-le punctele forte și punctele slabe. Se explorează tema principală a acestora, care este importanța supraviețuirii și a încercării de a obține ce este mai bun din ceea ce ai, în special atunci când această temă este interpretată în societatea modernă, urbană. Sunt abordate diferite teorii ale filmului - cea a lui Benjamin, a lui Hansen și a altora - dar nu este o analiză teoretică destinată exclusiv universitarilor.