Recenzii ale cititorilor
În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 2 voturi.
Titlul original:
The Physics and Art of Photography, Volume 2: Energy and Color
Conținutul cărții:
Această carte folosește fotografia artistică ca punct de plecare pentru a învăța despre fizică, folosind în același timp fizica ca punct de plecare pentru a pune întrebări fundamentale despre natura fotografiei ca artă. Deși nu este un manual practic, subiectele se axează pe aplicații practice, ilustrate uneori prin procese fotografice care sunt ieftine și ușor accesibile studenților (inclusiv un nou proces versatil dezvoltat de autor și descris pentru prima dată în formă tipărită în această serie).
O temă centrală este legătura dintre interacțiunea fizică a luminii și materiei, pe de o parte, și măiestria proceselor fotografice și a rezultatelor acestora, pe de altă parte. O jumătate din Energie și culoare se concentrează pe fizica energiei, puterii, iluminării și intensității luminii și pe modul în care acestea sunt legate de expunerea fotografică, inclusiv un exemplu detaliat care urmărește emisia de lumină de la soare până la formarea imaginii în aparat. Aceste concepte sunt descrise atât în modul lor tradițional, cât și folosind ca exemplu fotografia cu sensibilitate foarte scăzută, care scoate în evidență conceptele fizice într-un mod vizibil, în timp ce acestea sunt adesea ascunse de detectoarele fotografice obișnuite de mare viteză.
Energie și culoare analizează, de asemenea, culoarea din punctul de vedere al spectrului de lumină, al modului în care acesta interacționează cu subiectul și al modului în care detectorul de lumină al aparatului foto interacționează cu imaginea focalizată pe el. Dar la fel de preocupante sunt și modalitățile doar parțial înțelese și uneori neașteptate în care ochiul/creierul uman interpretează acest stimul spectral ca fiind culoare.
Volumul acoperă subiecte fotografice de bază, cum ar fi obturatorul, diafragma, ISO, măsurarea și valoarea expunerii, dar, de asemenea, având în vedere relațiile lor cu temele mai largi ale cărții, subiecte mai puțin familiare, cum ar fi ecuația Jones-Condit, reflexiile Lambertian versus izotrope, curbele de reflexie și de răspuns și modelul de proces advers al percepției culorilor. Deși sunt scrise la un nivel universitar începător, subiectele sunt alese pentru rolul lor într-o discuție mai generală a relației dintre știință și artă, care este de interes pentru cititorii din toate mediile și nivelurile de expertiză.
