Forțele naturii: Renwick Invitational 2020

Titlul original:

Forces of Nature: Renwick Invitational 2020

Conținutul cărții:

Forces of Nature: Renwick Invitational 2020 îi prezintă pe artiștii Lauren Fensterstock, Timothy Horn, Debora Moore și Rowland Ricketts. Natura oferă acestor artiști invitați o modalitate de a se întreba ce înseamnă să fii om într-o lume din ce în ce mai haotică și divorțată de peisajul nostru fizic. Reprezentând medii artizanale de la fibre la mozaic, sticlă și metale, acești artiști abordează lunga istorie a angajamentului artei cu lumea naturală prin perspective neconvenționale și foarte personale. Forces of Nature: Renwick Invitational 2020 este cea de-a noua ediție a Renwick Invitational. Înființată în 2000, această vitrină bienală evidențiază artiștii aflați la jumătatea carierei și artiștii emergenți care merită o recunoaștere națională mai largă.

Artiștii prezentați lucrează într-o mare varietate de medii, de la Lauren Fensterstock, care creează instalații detaliate, la scară largă, folosind moduri intensive de realizare extrase din artele decorative, inclusiv quilling de hârtie și mozaic, și căreia SAAM i-a comandat o lucrare site-specific - inspirată în parte de manuscrisul german ilustrat din Renaștere Cartea Miracolelor - care va transforma o întreagă galerie la Renwick, lui Timothy Horn, care creează podoabe exagerate care combină lumea naturală cu cea construită, inspirându-se din obiecte atât de variate precum modelele de bijuterii baroce și studiile detaliate din epoca victoriană ale lichenilor, coralilor și algelor marine, din bronz și sticlă, precum și din materiale neobișnuite precum zahărul cristalizat, pentru a evoca extravaganta cameră de chihlimbar din palatul Ecaterinei cea Mare din Tsarskoye Selo.

Și de la Debora Moore, cunoscută pentru reprezentările sale din sticlă ale orhideelor, extrem de detaliate, și care este reprezentată în acest volum în noua sa serie, Arboria (2018), în care Moore se concentrează mai puțin pe realism și mai mult pe captarea unei experiențe intens personale a frumuseții și a minunii, la Rowland Ricketts, care creează instalații imersive folosind pânză țesută și vopsită manual, începând de la ferma sa, unde cultivă plantele indigo pe care le folosește pentru a-și colora lucrările de artă, legând pe deplin materialul și procesul său de produsul finit. Implicarea participativă a non-artiștilor constituie o parte importantă a lucrărilor lui Rickett, subliniind relația dintre natură, cultură, trecerea timpului și viața de zi cu zi.