Fotografia în epoca modernă: Documente europene și scrieri critice, 1913-1940

Recenzii ale cititorilor

În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 2 voturi.

Titlul original:

Photography in the Modern Era: European Documents and Critical Writings, 1913-1940

Conținutul cărții:

Deceniul dintre războaiele mondiale a fost martorul unei înfloriri uimitoare a fotografiei în Europa - marcată în special de lucrările fără precedent ale unor personalități precum Man Ray, Laszlo Moholy-Nagy și Alexander Rodchenko. Pe lângă experimentele vizuale, a avut loc o fascinantă discuție publică în cadrul căreia criticii, artiștii și fotografii înșiși s-au luptat pentru a defini natura și posibilitățile fotografiei în epoca modernă. Cele șaptezeci și unu de eseuri și documente adunate în această carte oferă o introducere concisă și provocatoare la ideile și personalitățile care au animat fotografia de avangardă în timpul acestor ani de ferment artistic și care continuă să influențeze acest mediu și astăzi.

Pe rând poetice, analitice și extrem de ideologice, aceste scrieri diverse dau expresie unei game foarte largi de idei originale. Moholy-Nagy le cere fotografilor să creeze o viziune abstractă puternică care să ne transforme capacitatea de a vedea. Albert Renger-Patzsch pledează pentru un obiectiv cu totul diferit, o fotografie de un realism revelator, care dezvăluie esența subiectului din fața obiectivului. Scriitorul francez Pierre Mac Orlan explorează noțiuni psihologice convingătoare: fotografia realizează "tot ceea ce este curios de inuman" și "creează moartea pentru o secundă". Fotografia este caracterizată pe scară largă ca o artă modernă a vârstei mașinilor, care înlocuiește artele plastice tradiționale. În Uniunea Sovietică, un schimb extraordinar îl opune pe avangardistul Rodchenko oponenților care insistă că utilitatea socială este principala responsabilitate a fotografiei.

În timp ce aruncă o lumină nouă și importantă asupra direcțiilor luate de fotografie în secolul al XX-lea, aceste eseuri luminează, de asemenea, mișcări majore precum Futurismul, Constructivismul, Suprarealismul și Noua Obiectivitate. Majoritatea selecțiilor nu au fost disponibile anterior în limba engleză și au fost traduse special pentru acest volum. Fiecare este însoțită de o notă informativă a lui Christopher Phillips, care, într-un eseu introductiv, oferă o prezentare lucidă a perioadei și a contextului în care au apărut primele scrieri.

Cu bogăția sa de materiale noi, această colecție este o resursă esențială pentru toți cei care studiază fotografia sau caută să înțeleagă cultura vizuală a acestui secol.

Această carte este publicată cu ocazia expoziției "The New Vision: Photography Between the World Wars, Ford Motor Company Collection at The Metropolitan Museum of Art", desfășurată la The Metropolitan Museum of Art, 23 septembrie-31 decembrie 1989.