Fragment, Image, and Absence in 1960s Japan
Această carte revoluționară examinează modul în care noțiunea de "obiect" a fost transformată în arta experimentală japoneză într-o perioadă de schimbări sociale, economice și de mediu rapide. Reluând moștenirea avangardei istorice, artiștii și intelectualii japonezi din anii 1960 au formulat o estetică a dezinteresului prin care au încercat să abordeze impasul în care se aflau reprezentarea politică și estetică.
Ignacio A. Adriasola Muoz se bazează pe teoriile psihanalitice ale melancoliei pentru a examina implicațiile unei astfel de abordări, trasând o genealogie a dezinteresului în cadrul discursului modernist. Examinând practicile discursive ale artiștilor care lucrează într-o gamă largă de mijloace de comunicare și printr-o analiză atentă a operelor de artă, a dezbaterilor filozofice, a teoriilor artiștilor și a relatărilor critice, Adriasola Muoz arată cum negativitatea a devenit un mijloc eficient de abordare a politicii ca sursă pentru actul creativ de desființare.
Examinând ideile despre obiect avansate de artiști și intelectuali atât în scris, cât și ca parte a operelor lor de artă, această carte aduce discuțiile din istoria critică a artei în atenția studiului artei din Japonia. Ea va fi de interes pentru istoricii de artă specializați în modernism, avangarda internațională, arta japoneză și istoria fotografiei.
© Book1 Group - toate drepturile rezervate.
Conținutul acestui site nu poate fi copiat sau utilizat, nici parțial, nici integral, fără permisiunea scrisă a proprietarului.
Ultima modificare: 2024.11.08 07:02 (GMT)