Heartbeat, Warble, and the Electric Powwow: Muzică indiană americană

Recenzii ale cititorilor

Cartea este o explorare bine documentată a istoriei muzicii nativilor americani, prezentând diverși muzicieni și semnificația lor culturală. Este lăudată pentru că este educativă și amuzantă, deși are unele defecte minore.

Foarte recomandată pentru cei interesați de muzica nativilor americani, cercetare amănunțită de Craig Harris, acoperă o gamă largă de muzicieni, include interviuri și introducere multimedia disponibilă pe YouTube.

Unele greșeli de tipar notate, iar autorul nu are moștenire nativ americană, ceea ce ar putea ridica întrebări cu privire la autenticitate în perspectivă.

(pe baza a 3 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Heartbeat, Warble, and the Electric Powwow: American Indian Music

Conținutul cărții:

În ciuda secolelor de suprimare și opresiune, muzica indienilor americani supraviețuiește astăzi ca o forță culturală profundă. Heartbeat, Warble, and the Electric Powwow celebrează în profunzime peisajul sonor vibrant al nativilor din America de Nord, de la "bătăile inimii" tobelor intertribale și "warble" flauturilor nativilor până la rock-ul contemporan, hip-hop și muzica electronică. Bazându-se pe mai mult de o sută de interviuri cu muzicieni, producători, etnografi și proprietari de case de discuri, autorul și muzicianul Craig Harris creează o tapiserie sonoră în care tobele powwow și viorile de lemn răsună alături de acorduri de operă și simfonice, jazz și reggae, muzică country și blues.

Harris începe cu o explorare a powwow-ului, de la ceremoniile sacre la reuniunile intertribale. El examinează tradițiile flautului nativ american și renașterea acestuia cu artiști precum R. Carlos Nakai și Mary Youngblood, câștigători a două premii Grammy. Cântăreți și compozitori, printre care Buffy Sainte-Marie, Keith Secola și Joanne Shenandoah, oferă informații despre muzica și viața lor ca indieni americani. Harris urmărește, de asemenea, rock-ul, reggae-ul, punk-ul și pop-ul amerindian de-a lungul a patru decenii, punctând studiul său cu comentariile unor artiști precum Tom Bee, fondatorul primei trupe rock a amerindienilor, XIT. Taj Mahal, câștigător al premiului Grammy, își amintește de influentul chitarist Jesse Ed Davis; foștii membri ai trupei reflectă asupra lui Redbone, inclus în Rock Hall of Fame; Robbie Robertson, Pura Fe și Rita Coolidge descriu modul în care a evoluat albumul lor revoluționar din 1993, Music for the Native Americans; iar DJ-ii A Tribe Called Red discută despre îmbinarea înregistrărilor powwow de arhivă în muzică dance incendiară.

Numeroasele voci și sunete care se împletesc de-a lungul relatării captivante și accesibile a lui Harris descriu un peisaj sonor care sfidează stereotipurile și continuă să se extindă. Heartbeat, Warble, and the Electric Powwow este povestea - spusă de cei care o trăiesc - a rezistenței la o jumătate de mileniu de suprimare culturală pentru a crea noi sunete, păstrând în același timp vechile rădăcini.

Vizitați pagina acestei cărți de pe site-ul oupress.com pentru un link către lista de redare Spotify a cărții.