Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Cartea este o colecție cuprinzătoare și vizual uimitoare de fotografie de modă, lăudată pentru reproducerea frumoasă a imaginilor și conținutul informativ despre istoria fotografiei de modă. Mulți recenzenți evidențiază calitatea excepțională a curatoriatului și prezența atât a fotografilor renumiți, cât și a celor mai puțin cunoscuți, ceea ce o face un plus valoros pentru biblioteca oricărui pasionat de modă.
Avantaje:Frumos produs cu reproduceri de înaltă calitate ale fotografiilor, curatoriu excelent al fotografiei de modă de-a lungul timpului, context istoric perspicace și un must-have pentru iubitorii de modă. Este un cadou minunat și a primit laude mari din partea cititorilor.
Dezavantaje:Unii cititori și-au dorit mai mult conținut textual și anecdote pentru a completa imaginile. Câțiva au menționat că cartea este în esență un spin-off al expoziției.
(pe baza a 9 recenzii ale cititorilor)
Titlul original:
Icons of Style: A Century of Fashion Photography
Conținutul cărții:
În 1911, editorul francez Lucien Vogel l-a provocat pe Edward Steichen să creeze primele fotografii de modă artistice, și nu doar documentare, un moment care este considerat astăzi un punct de cotitură în istoria fotografiei de modă. Pe măsură ce moda s-a schimbat de-a lungul secolului următor, la fel s-a întâmplat și cu fotografia de modă.
Abordarea modernistă a lui Steichen a fost directă și surprinzătoare din punct de vedere vizual. În anii 1930, fotograful Martin Munk csi a fost pionierul unui stil fotojurnalistic dur. În anii 1960, Richard Avedon și-a încurajat modelele să își exprime personalitatea prin zâmbet și râs, ceea ce fusese adesea descurajat anterior.
Helmut Newton a adus o explozie de sexualitate în imaginile de modă și a dat peste cap stereotipurile tradiționale de gen în anii 1970, iar în anii 1980 Bruce Weber și Herb Ritts au făcut din sexualitatea masculină o parte importantă a fotografiei de modă. Astăzi, ca urmare a integrării tehnologiei digitale, echipe precum Inez & Vinoodh și Mert & Marcus remodelează noțiunea noastră de ceea ce este acceptabil - nu doar din punct de vedere estetic, ci și tehnic și conceptual - într-o fotografie de modă.
Acest studiu bogat ilustrat a o sută de ani de fotografie de modă actualizează și reevaluează această istorie în cinci capitole cronologice scrise de experți în fotografie și istoria modei. Sunt incluse peste trei sute de fotografii realizate de cei mai renumiți practicanți ai genului, precum și figuri importante, dar mai puțin cunoscute, alături de o selecție de costume, ilustrații de modă, coperți de reviste și reclame.
