Evaluare:
În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 2 voturi.
Lateness and Longing: On the Afterlife of Photography
Cum o generație de artiste transformă fotografia cu ajutorul tehnicilor analogice.
Începând cu anii '90, o serie de artiști importanți au imaginat expansiunea fotografiei, intensificându-i ideile și efectele și abandonând în același timp multe dintre fostele constrângeri legate de mediu. Simultan cu această evoluție a artei contemporane, însă, fotografia se îndrepta spre o digitalizare totală.
Lateness and Longing prezintă prima relatare a unei generații de artiste - axată pe lucrările lui Zoe Leonard, Tacita Dean, Sharon Lockhart și Moyra Davey - care au transformat colectiv practica fotografiei, folosind tehnologiile analogice într-un mod disident și radicalizând semnificanții modelelor mai vechi de artă feministă. Toate aceste artiste au rezistat tranziției către digital în lucrările lor. În schimb - în ceea ce echivalează cu o serie de polemici feministe - ele se întorc la momente anterioare, incomplete sau nerealizate din istoria fotografiei, gravitând spre baza analogică a mediilor fotografice.
Lucrările lor anunță că fotografia a devenit - nu depășită - ci "târzie", deschisă de forțele potențial critice ale anacronismului. Printr-o strategie de reîntoarcere - de refuz de a renunța - lucrările acestor artiști propun o viață după moarte și o supraviețuire a fotografiei în arta contemporană, o întârziere formală în care fotografia își găsește calea de urmat prin rezistența la contemporaneitate.
© Book1 Group - toate drepturile rezervate.
Conținutul acestui site nu poate fi copiat sau utilizat, nici parțial, nici integral, fără permisiunea scrisă a proprietarului.
Ultima modificare: 2024.11.08 07:02 (GMT)