Evaluare:
Cartea este lăudată pentru designul său frumos, imaginile de înaltă calitate și conținutul pătrunzător legat de istoria designului grafic. Mulți recenzenți o recomandă ca fiind un must-have pentru studenții și profesioniștii din domeniul designului grafic, subliniind dimensiunea sa mare și colecția vizuală impresionantă. Cu toate acestea, există probleme notate cu integritatea fizică a cărții, inclusiv deteriorarea colțurilor la livrare și probleme cu căderea paginilor, cu care s-au confruntat unii utilizatori.
Avantaje:Vizuale uimitoare cu reproduceri de înaltă calitate, format mare cu conținut amplu, context istoric pătrunzător, foarte recomandată pentru designeri și studenți, valoare bună pentru bani.
Dezavantaje:Probleme legate de starea fizică la livrare (deteriorarea colțurilor), pagini care cad și comentariu/descriere limitată care însoțește imaginile.
(pe baza a 48 recenzii ale cititorilor)
The History of Graphic Design. Vol. 1. 1890-1959
Istoria este o afacere complexă. Averea crește și scade, imperiile cresc și scad, iar schimbarea - fie ea socială, politică sau tehnologică - are câștigătorii și învinșii ei, susținătorii și dușmanii ei. Prin trecerea turbulentă a timpului, designul grafic - cu sinteza sa vie și curată de imagine și idee - a distilat spiritul fiecărei epoci.
Această carte este o istorie aprofundată a designului grafic de la sfârșitul secolului al XIX-lea până în anii '50. Ea urmărește evoluția acestui domeniu creativ de la începuturile sale ca design de afișe până la dezvoltarea sa ulterioară în publicitate, identitate corporativă, ambalaje și design editorial. Organizat cronologic, volumul prezintă peste 2.500 de designuri seminale din întreaga lume, dintre care 71 sunt prezentate în detaliu, pe lângă 61 de lideri în domeniu, printre care Alphonse Mucha (reclame la ciocolată), Edward Johnston (logo-ul și fontul metroului londonez), El Lissitzky (grafica constructivistă), Herbert Matter (fotomontajul afișelor de călătorie din Elveția), Saul Bass (titluri de deschidere animate) și A. M. Cassandre (postere art deco).
Cu cunoștințele sale vaste în domeniu, autorul Jens M ller selectează desenele cele mai remarcabile pentru fiecare an, alături de o secvență continuă a reperelor designului. Între timp, în eseul său introductiv, David Jury situează designul grafic de la punctul său de origine în tipărirea, gravura și litografia timpurie până la evoluțiile creative uimitoare din secolul al XIX-lea. Fiecare deceniu consecutiv este apoi prefațat de o prezentare succintă, precum și de o cronologie vizuală uimitoare, oferind o prezentare vie a varietății producției grafice din fiecare deceniu, precum și a peisajului global pe care l-a descris și definit în același timp.
Pe măsură ce trecem peste secolul XX și reflectăm asupra acestuia, acest prim volum examinează bazele a ceea ce va influența unele dintre domeniile creative aflate în cea mai rapidă schimbare. Împreună cu volumul doi - care se întinde din anii 1960 până în prezent - volumele oferă cea mai cuprinzătoare explorare a designului grafic de până acum și o recunoaștere mult așteptată a contribuției sale enorme la economie, politică, cauze sociale, arte, mass-media și la modul în care vedem lumea.
© Book1 Group - toate drepturile rezervate.
Conținutul acestui site nu poate fi copiat sau utilizat, nici parțial, nici integral, fără permisiunea scrisă a proprietarului.
Ultima modificare: 2024.11.08 07:02 (GMT)