Klimt și Schiele: Desene

Recenzii ale cititorilor

Cartea este o adăugare de format mare bine produsă la colecția Klimt și Schiele, dar are dezavantaje semnificative în ceea ce privește selecția lucrărilor de artă. În timp ce calitatea legăturii și a hârtiei este lăudată, multe recenzii își exprimă dezamăgirea cu privire la selecția limitată și nereprezentativă a lucrărilor, lipsind în special nudurile notabile ale lui Schiele.

Reproduceri de înaltă calitate, format mare frumos, calitate excelentă a legăturii și a hârtiei, comparație bună între Klimt și Schiele.

Selecție limitată de imagini, lipsesc multe lucrări importante, în special nudurile lui Schiele, pagini adesea goale, considerată supraevaluată pentru valoarea oferită.

(pe baza a 8 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Klimt and Schiele: Drawings

Conținutul cărții:

Desene provocatoare, erotice și pătrunzătoare realizate de doi mari artiști ai Vienei sfârșitului de secol

Deși Gustav Klimt era cu aproape 30 de ani mai în vârstă decât Egon Schiele, acesta a recunoscut rapid și a încurajat talentul extraordinar al artistului mai tânăr, iar cei doi au rămas colegi de admirație reciprocă până în anul morții lor comune, în 1918.

Cele 60 de desene importante reproduse cu rafinament în acest volum de format mare merg de la primele studii academice ale fiecărui artist la explorări mai incisive și neconvenționale ale naturii, psihologiei, sexualității și spiritualității. Frapante și provocatoare chiar și astăzi, aceste lucrări i-au condus pe ambii artiști la controverse (și chiar la o scurtă întemnițare pentru Schiele) în timpul vieții creatorilor lor. Klimt sfătuia: „Oricine vrea să știe ceva despre mine ca artist ar trebui să se uite cu atenție la desenele mele și să încerce să recunoască în ele ceea ce sunt și ceea ce vreau. „Acest album de desene de neuitat, din colecția Muzeului Albertina din Viena, oferă o legătură directă cu mințile a doi maeștri desenatori care explorează limitele reprezentării, precum și șocul recunoașterii la vederea propriului nostru eu interior prins pe hârtie.

Gustav Klimt (1862-1918) și Egon Schiele (1890-1918) au fost doi dintre cei mai îndrăzneți și controversați artiști din Viena în timpul deceniilor turbulente din punct de vedere cultural de la începutul secolului XX. Aceștia și-au realizat reprezentările provocatoare ale corpului uman, create în căutarea adevărului psihologic, precum și a realismului fizic, prin intermediul desenului direct și intim. În studiile lui Klimt, caracterul distinctiv sau rezonanța emoțională tulburătoare a persoanei portretizate reiese din liniile delicate și sinuoase ale artistului. Prezența izbitoare a individului în desenele mai finisate ale lui Schiele, adesea redate cu o franchețe extremă și o coloristică îndrăzneață, pulsează cu o imediatețe dramatică.