Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Cartea oferă o explorare concisă și captivantă a vieții lui Eli Levin ca artist care îmbrățișează realismul social în mijlocul unei lumi a artei în schimbare rapidă. Cartea reflectă asupra provocărilor și recompenselor pe care le aduce o formă de artă mai puțin populară din punct de vedere comercial, oferind o perspectivă asupra scenei artistice americane și a experiențelor personale ale lui Levin.
Avantaje:Cartea este scurtă, clară și informativă, ceea ce o face o lectură plăcută. Ea oferă anecdote personale, descrieri vii ale călătoriei artistice a lui Levin și perspective asupra dificultăților de a fi un artist în afara curentului principal. Stilul de scriere al autorului este direct, inteligent și adesea plin de umor, atrăgând cititorii pe tot parcursul cărții.
Dezavantaje:Unii cititori pot găsi conținutul cărții oarecum negativ față de arta contemporană și piața de artă. În plus, deși oferă o privire de ansamblu asupra vieții și experiențelor lui Levin, este posibil să nu ofere detalii personale aprofundate, lăsându-i pe unii cititori să dorească o cunoaștere mai intimă.
(pe baza a 3 recenzii ale cititorilor)
Titlul original:
Disturbing Art Lessons
Conținutul cărții:
Unele lecții de artă pot inspira. Altele sunt inutile sau chiar dăunătoare.
Eli Levin a scris o amintire amuzantă a anilor în care a studiat arta și a evoluției sale ulterioare. Suntem martorii luptelor sale pentru a depăși clișeele și bombastica atât de răspândite în lumea artei din 1950 până în 1990. Din fiecare lecție, autorul speră să găsească ceva util, chiar și, ocazional, un moment de înțelegere.
Sub forma memoriilor unui artist, această carte se concentrează asupra întrebării dificile „ce pot învăța artiștii? „ Este un studiu atent al crizelor și descoperirilor care alcătuiesc efortul de o viață al unui anumit artist de a-și dezvolta viziunea personală.
ELI LEVIN este unul dintre cei mai cunoscuți artiști în viață și activi din New Mexico. Începându-și cariera în Santa Fe în 1964, el a devenit recunoscut pentru picturile sale despre viața de noapte locală.
În timp ce revine adesea la rădăcinile sale realiste sociale, lucrările sale au explorat, de asemenea, mitologia, natura moartă, peisajul și nudul. Fiul romancierului Meyer Levin, a scris cronici de artă și a predat istoria artei. Este gazda a două întâlniri ale artiștilor, un grup de desen de model din 1969 și Clubul de gravură din Santa Fe din 1980.
Levin a studiat pictura cu Raphael Soyer, George Grosz și Robert Beverley Hale, printre alții, și are diplome de master de la Wisconsin University și St. John's College. El este, de asemenea, autorul cărților „Santa Fe Bohemia, The Art Colony, 1964-1980” și „Why I Hate Modern Art”, ambele apărute la Sunstone Press.
