Evaluare:
Cartea „Lighting for Cinematography” de David Landau este foarte apreciată pentru îndrumările sale cuprinzătoare și practice privind tehnicile de iluminare în film. Cartea combină teoria cu experiența din lumea reală, ceea ce o face o resursă valoroasă atât pentru începători, cât și pentru regizorii cu experiență. Cu toate acestea, cartea este criticată în principal din cauza utilizării de imagini de calitate scăzută în scopuri ilustrative, care, în opinia unor cititori, subminează conținutul scris.
Avantaje:⬤ Ghid cuprinzător și practic despre iluminare
⬤ accesibil pentru începători
⬤ perspective valoroase din experiența reală a autorului
⬤ bine organizat
⬤ acoperă diverse scenarii de iluminare
⬤ și oferă exerciții de producție pentru practică.
Imaginile folosite pentru exemple sunt de slabă calitate, ceea ce diminuează experiența de învățare; unii cititori consideră că imaginile sunt neprofesionale și nu sunt reprezentative pentru montajele de iluminat de calitate.
(pe baza a 77 recenzii ale cititorilor)
Lighting for Cinematography: A Practical Guide to the Art and Craft of Lighting for the Moving Image
Nu putem face fotografii bune fără o iluminare bună, indiferent cât de bune sunt cele mai noi aparate foto. Fotografierea în lumină disponibilă oferă expunere, dar nu are profunzime, contrast, contur, atmosferă și, adesea, separare.
Povestea ar putea fi cea mai bună din lume, dar dacă iluminarea este slabă, spectatorii vor presupune că este amatoristică și nu o vor lua în serios. Filmele de lung metraj și emisiunile TV, reclamele și videoclipurile industriale, reality TV și documentarele, chiar și videoclipurile de evenimente și nunți spun povești. Un iluminat bun le poate face să pară reale, în timp ce un iluminat prost le face adesea să pară false.
Lighting for Cinematography, primul volum din noua serie CineTech Guides to the Film Crafts, este ghidul indispensabil pentru iluminatul cinematografic și video. Scrisă de veteranul gaffer și director de imagine David Landau, cartea îl ajută pe cititor să creeze un iluminat care să susțină momentul emoțional al scenei, să contribuie la atmosfera poveștii și să augmenteze un stil artistic.
Structurate astfel încât să imite un semestru de 14 săptămâni, capitolele acoperă aspecte precum iluminarea pentru mișcare, lucrul cu ferestrele, iluminarea nocturnă, iluminarea celor trei câmpuri de acțiune și iluminarea non-ficțională. Fiecare capitol include fotografii, diagrame de iluminare și sfaturi cheie de la profesioniști din domeniu, precum și exerciții de iluminare pentru a ajuta cititorul să pună în practică ceea ce a fost acoperit.
© Book1 Group - toate drepturile rezervate.
Conținutul acestui site nu poate fi copiat sau utilizat, nici parțial, nici integral, fără permisiunea scrisă a proprietarului.
Ultima modificare: 2024.11.08 07:02 (GMT)