Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Cartea lui Mary Whyte prezintă extraordinara sa artă a acuarelei, surprinzând frumusețea culturii sudice prin redarea imaginativă a subiectelor. În timp ce opera de artă este foarte lăudată, comentariul a primit recenzii mixte, unii găsindu-l lipsit de profunzime și înțelegere.
Avantaje:Lucrări de artă rafinate, redare imaginativă impresionantă, narațiuni emoționante, reproduceri frumoase, povești inspiratoare și o reflectare excelentă a talentului lui Mary Whyte. Cartea este considerată o comoară pentru iubitorii de artă și face un cadou minunat.
Dezavantaje:Comentariul este adesea considerat superficial, arogant și repetitiv, lipsit de o înțelegere reală a tehnicilor lui Whyte. Unii cititori au fost dezamăgiți de accentul pus de autor pe lăudarea lui Mary, în loc să împărtășească intuiții personale sau povești direct de la ea.
(pe baza a 40 recenzii ale cititorilor)
Titlul original:
More Than a Likeness: The Enduring Art of Mary Whyte
Conținutul cărții:
More Than a Likeness: The Enduring Art of Mary Whyte este prima carte cuprinzătoare despre viața și opera uneia dintre cele mai renumite acuareliști de astăzi. De la primele picturi realizate de Whyte în zonele rurale din Ohio și Pennsylvania, până la portretele fascinante ale vecinilor săi din sud, istoricul Martha R. Severens ne oferă o privire intimă în lumea privată a artistei.
Cu mai mult de două sute de imagini full-color ale picturilor și schițelor lui Whyte, precum și lucrări comparative ale unor maeștri precum Winslow Homer, Andrew Wyeth și John Singer Sargent, Severens ilustrează în mod clar modul în care arta lui Whyte a fost modelată și cum artista și-a forjat propriul loc în lumea de astăzi.
Deși pregătirea academică a lui Whyte din Philadelphia a fost în domeniul picturii în ulei, ea a învățat arta acuarelei pe cont propriu, studiind capodoperele din muzee. Astăzi, stilul de pictură în acuarelă al lui Whyte este un amestec unic de realism clasic și viziune contemporană, așa cum se vede în portretele sale intime ale muncitorilor sudici cu guler albastru și ale femeilor afro-americane în vârstă din Carolina de Sud.
"Pentru mine, ideile sunt mai abundente decât orele pentru a le picta și îmi fac griji că nu pot ajunge la toate gândurile mele înainte ca acestea să fie uitate sau lăsate deoparte de preocupări mai presante", explică Whyte. "Unele lucrări au nevoie de timp pentru a evolua. Ca niște semințe mici, picturile ar putea să nu dea roade decât după câțiva ani, după ce a existat suficient timp pentru germinare.".
Folosind laviuri largi, precum și tușe minuscule, Whyte îndreaptă atenția privitorului către zonele din picturile sale pe care le consideră cele mai importante. Pasaje întunecate de culori neutre fac adesea loc unor zone cu detalii și culori intense, oferind lucrărilor o varietate de margini și o concentrare poetică. Mai multe picturi incluse în carte sunt însoțite de zone de detaliu mărite, demonstrând măiestria tehnică a lui Whyte.
More Than a Likeness (Mai mult decât o asemănare) este plină de lucrări artistice captivante și de un text inspirațional care marchează punctul de mijloc în arta lui Whyte. Despre ceea ce va picta în viitor, artista spune: "Întotdeauna am crezut că, în calitate de artiști, nu ne alegem vocația, stilul sau subiectul. Arta ne alege pe noi.".
