Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Cartea conține eseuri critice despre opera Mayei Deren, oferind analize aprofundate și informații valoroase pentru cercetarea și înțelegerea contribuțiilor sale la film și artă. Cu toate acestea, s-a observat că este destul de densă și nu este ușor de citit, ceea ce i-a determinat pe unii să recomande resurse alternative.
Avantaje:Informativă, utilă pentru cercetare, oferă o serie de analize privind cariera și contribuțiile artistice ale Mayei Deren.
Dezavantaje:Scrie dens și nu este ușor de digerat; unii recomandă evitarea acesteia în favoarea vizionării directe a filmelor lui Deren sau a căutării unor sinteze mai simple.
(pe baza a 3 recenzii ale cititorilor)
Titlul original:
Maya Deren and the American Avant-Garde
Conținutul cărții:
Considerată drept unul dintre fondatorii cinematografiei independente americane postbelice, legendara Maya Deren a fost poetă, fotografă, etnografă, regizoare și impresară. Eforturile sale de a promova un cinematograf independent au inspirat cineaștii timp de peste cincizeci de ani. Meshes of the Afternoon (1943) se numără printre cele mai vizionate filme de avangardă. Cele unsprezece eseuri reunite aici examinează scrierile, filmele și moștenirea Mayei Deren dintr-o varietate de perspective interesante. Unele abordează neglijarea relativă a acesteia în timpul creșterii teoriei feministe a filmului; toate susțin semnificația sa durabilă. Eseurile aruncă lumină asupra esteticii și eticii sale, asupra explorării formei de film și a altor culturi, asupra rolului său de artist (femeie) și de teoretician al filmului. Maya Deren și avangarda americană include, de asemenea, una dintre cele mai semnificative reflecții despre natura artei și despre responsabilitățile cineastului scrise vreodată - cartea influentă, dar demult epuizată a lui Deren, An Anagram of Ideas on Art, Form and Film, în integralitatea sa.
Printre subiectele abordate în acest volum se numără legăturile lui Deren cu avangarda vremii sale și cu predecesorii acesteia; perspectiva sa asupra ritualului vodoun, ceremoniilor de posesie și armoniei sociale; munca sa în legătură cu tradiția dansului modern și inflexiunile sale rasiale; gândurile ei, scrise în umbra orașelor Hiroshima și Nagasaki, despre știință, inclusiv modul în care forma poate întruchipa principii morale; problema complexă a femeii artist într-o avangardă dominată de bărbați; celebra dispută cu Ana Nin; și o explorare a problemelor de identificare și dorință în filmele ei majore.
Fiind prima evaluare critică a semnificației durabile a lui Maya Deren, această carte clarifică realizările teoretice și cinematografice ale cineastei și transmite sentimentul pasionat de scop moral pe care îl avea față de arta sa. Este un omagiu îndelung așteptat adus uneia dintre cele mai importante și mai puțin mediatizate cineaste din cinematografia americană, o artistă care a formulat termenii și condițiile cinematografiei independente, care rămân cu noi astăzi.
