Memetica muzicii: O viziune neo-darwiniană asupra structurii și culturii muzicale

Recenzii ale cititorilor

Recenzentul exprimă un interes profund în intersecția dintre memetică și muzică, în special prin tehnici inovatoare de compoziție muzicală generativă și algoritmică. Ei discută despre vasta lor experiență în domeniu și subliniază atât potențialul, cât și provocările utilizării conceptelor memetice în dezvoltarea culturală. Cu toate acestea, ei critică cartea pentru că nu prezintă perspective noi sau substanțiale asupra subiectului, sugerând că îi lipsește originalitatea.

Cartea abordează concepte interesante legate de memetică și de aplicarea acesteia la muzică și la dezvoltarea culturală. Recenzentul apreciază explorarea tehnicilor muzicale generative și potențialul acestora de a sparge tiparele culturale.

Recenzentul consideră cartea lipsită de originalitate și profunzime, echivalând-o cu idei reluate fără progrese semnificative în înțelegerea memeticii. Acesta își exprimă dezamăgirea că nu explorează potențialul memeticii în condiții autoritare.

(pe baza a 1 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

The Memetics of Music: A Neo-Darwinian View of Musical Structure and Culture

Conținutul cărții:

Formularea de către Richard Dawkins a conceptului de meme în clasicul său The Selfish Gene din 1976 a inspirat trei decenii de muncă în ceea ce mulți consideră a fi știința în plină dezvoltare a memeticii. Teoria care stă la baza acesteia propune că cultura umană este compusă dintr-o multitudine de unități particulare, memele, care sunt analoge genelor de transmitere biologică.

Aceste replicatoare culturale sunt transmise prin imitație între membrii unei comunități și sunt supuse în timp unor presiuni mutaționale-evolutive. În ciuda faptului că Dawkins și mai mulți alții au folosit muzica în exemplificările lor despre ceea ce ar putea constitui un meme, aceste formulări au fost, în general, destul de rudimentare, chiar naive. Acest studiu este prima încercare muzicologică de a aplica sistematic teoria memeticii la muzică.

În contrast cu cele două puncte de vedere adoptate în mod normal în teoria și analiza muzicii - și anume cele ale ascultătorului și compozitorului - scopul acestei cărți este de a susține o a treia perspectivă distinctă și iluminatoare. Acest punct de vedere este metaforic și antropomorf, iar metafora este provocatoare și controversată, dar modul de gândire adoptat are la bază principii științifice bine fundamentate și este capabil să genereze perspective care nu sunt disponibile din primele două puncte de vedere.

Perspectiva este cea a modelului muzical replicat (egoist) în sine, iar adoptarea acesteia este esențială pentru memetică. Abordarea adoptată este deopotrivă teoretică și analitică. Pornind de la o discuție despre gândirea evoluționistă în cadrul muzicologiei, Jan abordează în continuare aspectele teoretice ale memeticii muzicii, variind de la speculații filosofice destul de abstracte la o analiză detaliată a ceea ce constituie de fapt un meme în muzică.

În acest sens, Jan se bazează pe mai multe abordări actuale în teoria muzicii, inclusiv Schenkerismul și modelul implicare-realizare al lui Narmour. Pentru a demonstra utilitatea practică a perspectivei memetice, capitolul 6 o aplică analitic, urmărind transmiterea o.