Moartea vie a Antichității: Estetica neoclasică

Titlul original:

The Living Death of Antiquity: Neoclassical Aesthetics

Conținutul cărții:

The Living Death of Antiquity examinează idealizarea unei antichități care prezintă, în cuvintele lui Johann Joachim Winckelmann, "o simplitate nobilă și o grandoare liniștită".

Fitzgerald discută estetica acestui curent al neoclasicismului, așa cum se manifestă într-o serie de lucrări în diferite medii și perioade, concentrându-se pe sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea. În urma scrierii lui Winckelmann, scenele gravate din Iliada de John Flaxman și sculptorii Antonio Canova și Bertel Thorvaldsen au reinterpretat prototipuri antice sau au inventat unele noi.

Versiuni anterioare și ulterioare ale acestei estetici în Anacreontea din Grecia antică, în poeții parnasieni francezi și în Socrate de Erik Satie, manifestă caracterul său în diferite medii și perioade. Privind cu simpatie aspirațiile inițiale ale esteticii neoclasice și potențialul său prospectiv, Fitzgerald descrie modul în care aceasta se poate răsturna în vacanța sau kitsch-ul prin care o antichitate "restantă". persistă în mințile și mediile noastre.

Această carte se întreabă cum valoarea neoclasică a simplității servește la evocarea unei antichități epifanice și cum albul, atât în formele sale literale, cât și metaforice, acționează ca "logo" al antichității neoclasice și funcționează estetic într-o varietate de medii. În contextul declinului unei antichități idealizate neoclasic, Fitzgerald descrie noile conținuturi produse de abordarea asimptotică a lipsei de sens și modul în care antichitatea imaginată de acesta este și nu este cu noi.