Recenzii ale cititorilor
În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 2 voturi.
Titlul original:
Chromatic Modernity: Color, Cinema, and Media of the 1920s
Conținutul cărții:
Epoca filmului mut, mult timp văzută ca fiind alb-negru, a fost dezvăluită în studiile recente ca fiind plină de culoare. Cu toate acestea, anii 1920 sunt în continuare considerați ca un deceniu de tranziție între cinematograful timpuriu și apariția Technicolor - în ciuda faptului că noile tehnologii de culoare folosite în film, publicitate, modă și industrie au remodelat cinematografia și cultura de consum.
În Chromatic Modernity, Sarah Street și Joshua Yumibe oferă o istorie revelatoare a modului în care utilizarea culorii în film în anii 1920 a jucat un rol cheie în crearea unei culturi vibrante din punct de vedere cromatic. Concentrându-se asupra ultimului deceniu al filmului mut, Street și Yumibe prezintă anii 1920 ca pe o perioadă crucială și profund cromatică de schimburi, colaborare și experimente cosmopolite în cinematografie și în jurul acesteia. Modernitatea cromatică explorează dezbaterile contemporane asupra semnificației artistice, științifice, filosofice și educaționale a culorii.
Este examinată o gamă largă de filme europene și americane, inclusiv Opus 1 (1921), L'Inhumaine (1923), Die Nibelungen (1924), The Phantom of the Opera (1925), The Lodger (1927), Napol on (1927) și Dracula (1932). Un studiu cuprinzător și comparativ care situează filmul între evoluțiile din artă, știința culorii și industrie, Modernitatea cromatică dezvăluie rolul cinematografiei coloristice în făurirea unor noi moduri de a privi și de a experimenta lumea modernă.
