Muzică 109: Note despre muzica experimentală

Recenzii ale cititorilor

Cartea oferă o perspectivă personală și captivantă asupra muzicii experimentale din anii 1960 până în anii 1980, bazată pe cursul de licență al profesorului Alvin Lucier. Cartea este bine primită pentru accesibilitatea, umorul și anecdotele pătrunzătoare ale unei figuri-cheie a scenei muzicale. Cu toate acestea, unii o critică pentru lipsa de profunzime academică și pentru portretele negative ale criticilor făcute de Lucier.

Stil de scriere personal și captivant care surprinde entuziasmul autorului pentru subiect.

Accesibil unui public larg, fără a necesita cunoștințe muzicale tehnice.

(pe baza a 17 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Music 109: Notes on Experimental Music

Conținutul cărții:

O perspectivă interesantă asupra muzicii experimentale Compozitorul și interpretul Alvin Lucier aduce claritate în lumea muzicii experimentale, conducând cititorul prin mai mult de o sută de lucrări muzicale revoluționare, inclusiv cele ale lui Robert Ashley, John Cage, Charles Ives, Morton Feldman, Philip Glass, Pauline Oliveros, Steve Reich, Christian Wolff și La Monte Young.

Lucier explică în detaliu modul în care este realizată fiecare piesă, dezvăluind secrete ale stilului și tehnicii compozitorilor. Cartea în ansamblul său trasează progresul muzicii experimentale americane din anii 1950 până în prezent, acoperind subiecte precum indeterminarea, electronica și minimalismul, precum și inovații radicale în muzica pentru pian, cvartet de coarde și operă.

Clar, abordabil și plin de viață, Music 109 este ghidul indispensabil al lui Lucier pentru compoziția de la sfârșitul secolului XX. Nu sunt necesare cunoștințe muzicale anterioare, iar toți cititorii sunt bineveniți.