Performing the Archive: Transformarea arhivei în arta contemporană de la depozitul de documente la mediul artistic

Recenzii ale cititorilor

Cartea „Performing the Archive” de Osthoff oferă o explorare inovatoare și multifațetată a conceptului de arhivă într-o societate mediatizată. Cartea prezintă o abordare topologică a diferiților artiști și teoreticieni sud-americani, contribuind în mod semnificativ la înțelegerea arhivelor în studiile media contemporane. Scrierea este descrisă ca fiind concretă și accesibilă, făcând materialul teoretic complex mai digerabil.

⬤ Abordare inovatoare și provocatoare a arhivelor
⬤ bine documentată și integrează diverși artiști și teoreticieni sud-americani
⬤ utilizează un cadru topologic care oferă noi perspective
⬤ stil de scriere clar și accesibil
⬤ îmbogățește înțelegerea artei media.

Unii cititori ar putea găsi provocatoare prezentarea neconvențională; profunzimea și straturile de informații ar putea fi copleșitoare pentru cei nefamiliarizați cu textele teoretice.

(pe baza a 4 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Performing the Archive: The Transformation of the Archive in Contemporary Art from Repository of Documents to Art Medium

Conținutul cărții:

În loc să estompăm dimensiunile violente și iconoclaste ale artei contemporane, în loc să igienizăm și să facem operele de artă complexe docile în ceea ce privește posibilitățile arhivistice, această carte ne sugerează să abandonăm fantezia noastră de a stăpâni reprezentarea și să răspundem în același fel arhivei ca operă de artă, arhivelor „vii” și reconstituirilor istoriei cu conexiunile lor fără sudură între ficțiune și non-ficțiune. Printre conceptele examinate se numără tehno-imaginația lui Vilem Flusser, estetica participativă a lui Lygia Clark și Helio Oiticica și performanțele literale ale arhivei ale lui Paulo Bruscky și Eduardo Kac.

Acestea contribuie la erodarea fostelor granițe, stabilități, funcții și semnificații ale arhivei. Scriind atât alături de artiști, cât și despre ei, Osthoff examinează arhiva mise-en-abyme, pe măsură ce aceasta devine din ce în ce mai recombinantă și generativă.

Simone Osthoff și-a obținut doctoratul la European Graduate School și este profesor asociat de studii critice la School of Visual Arts din cadrul Pennsylvania State University. Critic de artă și istoric al artei contemporane, numeroasele sale eseuri, axate pe practicile artei media și pe probleme de istoriografie, au fost publicate la nivel internațional și traduse în peste opt limbi.