Photowork: Forty Photographers on Process and Practice (Patruzeci de fotografi despre proces și practică)

Recenzii ale cititorilor

Cartea „Photowork” este considerată o resursă valoroasă pentru fotografi, în special pentru cei care doresc cu seriozitate să urmeze fotografia ca formă de artă. Cartea conține interviuri cu 40 de fotografi contemporani, explorând procesele lor creative și oferind o perspectivă asupra modului în care aceștia își dezvoltă lucrările. Cu toate acestea, unii recenzenți au considerat conținutul lipsit de profunzime, criticând natura superficială a întrebărilor și răspunsurile repetitive ale artiștilor.

⬤ Servește ca o introducere excelentă pentru fotografii care încep proiecte.
⬤ Perspective profunde asupra proceselor creative ale diverșilor fotografi.
⬤ Excelentă resursă pentru înțelegerea dezvoltării artistice și a încadrării proiectelor.
⬤ Bogată în conținut tehnic și inspirațional.
⬤ Inspirant atât pentru fotografi, cât și pentru artiștii vizuali.
⬤ Format captivant și interviuri bine selectate.
⬤ Bun pentru construirea unei biblioteci de fotografie.

⬤ Unii recenzenți au considerat conținutul dezamăgitor și lipsit de profunzime.
⬤ Multe răspunsuri ale artiștilor au fost percepute ca fiind repetitive sau superficiale.
⬤ S-ar putea să nu ofere perspective noi celor familiarizați cu munca fotografilor.
⬤ Gama restrânsă de fotografi ar putea limita atractivitatea.
⬤ Unii au considerat-o prea simplistă pentru artiștii experimentați.
⬤ Nu este potrivită pentru o lectură ocazională; se concentrează mai mult pe artiștii serioși.

(pe baza a 28 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Photowork: Forty Photographers on Process and Practice

Conținutul cărții:

Cum evoluează un proiect sau o serie fotografică? Cât de importante sunt "stilul" și "genul"? Ce vine mai întâi - fotografiile sau un concept?

PhotoWork este o colecție de interviuri realizate de patruzeci de fotografi cu privire la abordarea lor de a realiza fotografii și, mai important, un corp de lucrări susținut. Curatorul și conferențiarul Sasha Wolf a fost inspirat să caute și să adune răspunsuri la aceste întrebări după ce a auzit de la nenumărați tineri fotografi cum se simt adesea în derivă în propria lor practică, întrebându-se dacă o fac în modul "corect". Răspunsurile, atât de la fotografi consacrați, cât și de la fotografi nou-veniți, arată că nu există o singură cale. Sfaturile lor sunt extrem de divergente, generoase și încântătoare: Justine Kurland discută despre importanța de a permite unei narațiuni să se desfășoare; Doug DuBois reflectă asupra procesului de maturizare a propriei lucrări; Dawoud Bey evocă muzicieni precum Miles Davis ca sursă de inspirație pentru a nu dori niciodată să devină "propriul meu show de oldies". Cartea este structurată prin intermediul unui chestionar de tip Proust, în care fiecărei persoane i se pune același set de întrebări, creând o tipologie a răspunsurilor care permite o comparație și un contrast intrigant.

Inclusiv Robert Adams, Dawoud Bey, Alejandro Cartagena, Elinor Carucci, John Chiara, Kelli Connell, Lois Conner, Matthew Connors, Si n Davey, Doug DuBois, John Edmonds, LaToya Ruby Frazier, Paul Graham, Katy Grannan, Gregory Halpern, Curran Hatleberg, Todd Hido, Rinko Kawauchi, Peter Kayafas, Justine Kurland, Gillian Laub, John Lehr, Dana Lixenberg, Andrew Moore, Abelardo Morell, Zora Murff, Catherine Opie, Ed Panar, Matthew Pillsbury, Kristine Potter, Gus Powell, Richard Renaldi, Sasha Rudensky, Lise Sarfati, Bryan Schutmaat, Manjari Sharma, Dayanita Singh, Tiffany Smith, Alec Soth, Mark Steinmetz și Vanessa Winship.