Recenzii ale cititorilor
În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 2 voturi.
Titlul original:
Pierre Boulez: Organised Delirium
Conținutul cărții:
Explorarea influențelor emoționale și culturale asupra lucrărilor de început ale lui Pierre Boulez, precum și rolul pe care suprarealismul și cultura franceză din anii 1930 și 1940 l-au jucat în modelarea noilor concepte muzicale radicale ale acestuia.
Producția creativă a lui Pierre Boulez (1925-2016) a fost studiată mai ales dintr-o perspectivă analitică în contextul serialismului. Deși Boulez tinde să fie catalogat drept un compozitor cerebral, interesul său pentru structură a coexistat cu o energie viscerală extremă. Această carte restabilește echilibrul și subliniază mediul cultural febril al Parisului din anii 1940 și latura emoțională a primelor sale lucrări.
Surrealismul, în special, a avut un impact asupra anilor de formare ai lui Boulez care a fost până acum insuficient explorat. Există legături intrigante între muzica franceză și suprarealism în anii 1930 și 1940, care apar într-un context cultural în care suprarealismul, etnografia și disciplina emergentă a etnomuzicologiei erau strâns legate. Potter îl situează pe tânărul Boulez în acest context. Ca muzician în devenire, el a explorat concepte muzicale radical noi alături de colegi precum Yvette Grimaud, Serge Nigg și Yvonne Loriod, interpretând și făcând schimb de idei cu aceștia.
Această carte susține că autorii asociați cu suprarealismul, în special Ren Char, dar și Antonin Artaud și Andr Breton, au fost cruciali pentru dezvoltarea muzicală a lui Boulez. Ea ne îmbunătățește înțelegerea operei sale prin conectarea acesteia cu tendințe semnificative din cultura franceză contemporană, reorientând studiile despre Boulez de la analiza muzicală detaliată către un răspuns emoțional mai larg și mai visceral la opera sa.
