Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Cartea a fost lăudată pentru designul său elegant și pentru faptul că este potrivită ca piesă de cafea, oferind un conținut interesant despre arta pop și istoria sa. Cu toate acestea, unii utilizatori au considerat că îi lipsește profunzimea și amploarea în ceea ce privește artiștii și operele de artă pe care le include.
Avantaje:Design frumos, excelent ca o carte de masă de cafea, context interesant și istorie despre arta pop, pagini de bună calitate, preț accesibil, copertă distractivă, potrivit ca un cadou.
Dezavantaje:Numărul limitat de artiști și conținutul poate părea mediocru, nu foarte gros, unele preocupări cu privire la materialul copertei fiind prea fragil, ușoare daune în timpul transportului raportate.
(pe baza a 83 recenzii ale cititorilor)
Conținutul cărții:
Ajunsă la apogeu în anii 1960, Pop Art a început ca o revoltă împotriva abordărilor principale ale artei și culturii și a evoluat într-o interogare generală a societății moderne, a culturii de consum, a rolului artistului și a ceea ce constituie o operă de artă.
Concentrându-se asupra problemelor legate de materialism, celebritate și mass-media, arta pop a apelat la surse de pe piața de masă, de la imaginile publicitare la benzile desenate, de la cele mai faimoase chipuri de la Hollywood la ambalajele produselor de consum, acestea din urmă fiind reprezentate de cutiile de supă Campbell ale lui Andy Warhol. Pe lângă faptul că a provocat establishmentul prin ridicarea unor imagini atât de populare, banale și kitsch, Pop Art a utilizat și metode de producție în masă, reducând rolul artistului individual prin tehnici mecanizate precum serigrafia.
Cu artiști precum Andy Warhol, Allen Jones, Ed Ruscha, Robert Indiana, Jasper Johns, Robert Rauschenberg și Roy Lichtenstein, această carte prezintă întreaga amploare și influență a unei mișcări moderniste definitorii.
