Portrete: John Berger despre artiști

Recenzii ale cititorilor

Recenziile pentru cartea lui John Berger dezvăluie un amestec de admirație pentru scrierile sale pătrunzătoare și înțelegerea profundă a artei, alături de plângeri semnificative cu privire la calitatea producției și a designului cărții. În timp ce mulți cititori apreciază conținutul, în special profunzimea analizei și a povestirii, alții își exprimă dezamăgirea cu privire la tipărirea slabă, calitatea hârtiei și prezentarea greșită a copertei cărții. În plus, unii consideră că organizarea eseurilor este confuză.

⬤ Scrieri pătrunzătoare și provocatoare, care combină o apreciere profundă a artei cu analiza socială.
⬤ Explorarea bogată a artiștilor și a tehnicilor lor care rezonează atât cu artiștii, cât și cu pasionații de artă.
⬤ Stilul narativ al lui Berger este asemănat cu cel al unui povestitor, ceea ce îl face captivant pentru cititori.
⬤ Cartea servește ca o resursă excelentă pentru cei interesați de istoria artei și de comentariile culturale.

⬤ Valori de producție slabe, inclusiv tipărire de calitate scăzută, fonturi mici și pagini subțiri.
⬤ Cartea fizică nu a corespuns copertei și calității anunțate, ducând la nemulțumirea clienților.
⬤ Structură dezorganizată, cu eseuri aranjate pe subiecte și nu cronologic, provocând confuzie cu privire la contextul și datele lucrărilor discutate.
⬤ Unele ilustrații au fost criticate pentru că erau prea mici și prost reproduse.

(pe baza a 58 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Portraits: John Berger on Artists

Conținutul cărții:

"Printre cele mai mari cărți despre artă pe care le-am citit vreodată." --Zadie Smith O istorie revoluționară a artei prin portrete scrisă cu "o atenție neobosită" de un povestitor și critic celebru (Alexi Worth, New York Times ) Unul dintre cei mai renumiți scriitori de artă din lume ne poartă prin secole de desen și pictură, dezvăluindu-ne fascinația sa de-o viață pentru o distribuție diversă de artiști.

Berger îi plasează pe artiști în mediul lor istoric în moduri revoluționare, fie că lărgește picturile preistorice din peșterile Chauvet sau jocul lingvistic și pictural al lui Cy Twombly. Într-o proză pătrunzătoare și singulară, Berger prezintă moduri cu totul noi de a gândi despre artiști atât canonizați, cât și obscuri, de la Rembrandt la Henry Moore, de la Jackson Pollock la Picasso.

Pe tot parcursul lucrării, Berger menține legătura esențială dintre politică, artă și studiul mai larg al culturii. Rezultatul este o plimbare luminoasă prin multe secole de cultură vizuală, din partea uneia dintre cele mai incisive voci critice din lumea contemporană.