Practica pictorului: Cum trăiau și lucrau artiștii în China tradițională

Recenzii ale cititorilor

În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 13 voturi.

Titlul original:

The Painter's Practice: How Artists Lived and Worked in Traditional China

Conținutul cărții:

În The Painter's Practice, James Cahill dezvăluie complexitatea vieții pictorului în ceea ce privește plata și patronajul - o abordare care este încă în mare măsură absentă din studiul artei din Asia de Est. Bazându-se pe surse de arhivă neoficiale, precum jurnale și scrisori, Cahill pune în discuție imaginea tradițională a artistului-savant amator dezinteresat, indiferent de recompensele materiale, care a fost dezvoltată de literații din China, perpetuată în biografiile convenționale și încurajată de artiștii înșiși.

Lucrarea sa completează contextele sociale și economice neexplorate până în prezent în care au lucrat pictorii, dezvăluind detalii despre modul în care pictorii din China și-au câștigat efectiv existența începând cu secolul al XVI-lea. Luând în considerare atât piața, cât și atelierul, Cahill analizează practicile și condițiile de lucru ale artiștilor din afara Curții Imperiale, cum ar fi angajarea de asistenți și utilizarea caietelor de schițe și a tipăriturilor de către artiștii anteriori ca surse de motive.

Cahill susține că, pe măsură ce pensulația liberă și flamboaiantă a intrat în vogă, aceste stiluri extrem de imitabile au facilitat, în mod ironic, sarcina falsificatorului, inundând piața cu copii, uneori comandate și semnate chiar de artiști. Urmărind marea trecere de la privirea tabloului ca imagine la concentrarea asupra mâinii pictorului, Cahill contestă arhetipul artistului erudit și oferă o perspectivă luminată care schimbă profund modul în care interpretăm tablourile familiare.