Predarea în muzeul de artă: Interpretarea ca experiență

Recenzii ale cititorilor

Cartea „Teaching in the Art Museum” discută istoria și pedagogia educației în muzeele de artă, punând accentul pe abordările centrate pe cursant și pe rolul educatorilor și profesorilor de muzeu. În timp ce mulți recenzenți consideră că lucrarea este pătrunzătoare și valoroasă pentru cei care lucrează în domeniul educației muzeale, unii consideră că îi lipsesc aplicațiile practice pentru docenții care efectuează tururi publice.

Cartea este remarcată pentru scrierea sofisticată, fundamentul teoretic solid și eseurile pătrunzătoare care îi ajută pe educatori să înțeleagă tehnicile de implicare a vizitatorilor. Criticii apreciază accentul pus pe pedagogia centrată pe cursant, sfaturile practice pentru atragerea publicului și utilitatea sa pentru studenții absolvenți și profesioniștii din muzee.

Criticii susțin că această carte se bazează foarte mult pe teorie și că îi lipsesc sfaturile practice pentru educatori, în special în ceea ce privește constrângerile de timp din timpul vizitelor publice. Unii sugerează că lucrarea nu este prezentată în mod adecvat la un nivel practic pentru docenții mai puțin experimentați sau pentru spectatorii nesofisticați și se menționează starea fizică precară a unor exemplare.

(pe baza a 16 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Teaching in the Art Museum: Interpretation as Experience

Conținutul cărții:

În centrul unei bune predări în muzeele de artă se află efortul de a aduce oamenii și operele de artă împreună în moduri semnificative. Dar ce constituie o experiență a unei opere de artă? Ce ar trebui predat și de ce? Ce fel de experiențe deosebit de valoroase sunt singurii educatori de muzeu în măsură să ofere? Această carte - spre deosebire de orice altă publicație disponibilă în prezent - abordează aceste întrebări și o multitudine de alte întrebări și investighează misiunea, istoria, teoria, practica și perspectivele de viitor ale educației muzeale. Fiecare problemă critică care a preocupat profesia de-a lungul istoriei sale de o sută de ani este luată în considerare, inclusiv formatele bazate pe prelegere versus conversație.

Locul informației în predarea în galerii.

Relația dintre predarea în muzee de artă și disciplinele de istorie a artei, curatoriat și conservare.

Utilizarea întrebărilor pentru a stimula discuțiile.

Și rolul ludicului, al conștiinței de sine și al contextului instituțional în construirea experienței vizitatorului.

Cartea se va dovedi neprețuită pentru toți educatorii profesioniști din muzee și personalul didactic voluntar, precum și pentru studenții de la studii muzeale, profesorii de artă și istoria artei, curatorii și administratorii de muzee. Eseurile distilează experiența de zeci de ani a autorilor ca practicieni și observatori ai predării în galerii din Statele Unite și din străinătate. Ele oferă o serie de perspective asupra cărora pot reflecta toți cei implicați în educația din muzeele de artă și, astfel, încurajează educația să își ocupe locul potrivit în centrul muzeului de artă al secolului XXI.