Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Cartea este un ghid cuprinzător axat pe desenul cu cerneală, în special cu ajutorul penițelor flexibile de oțel. Cartea conține o multitudine de informații despre tehnici și practici, completate de numeroase ilustrații de înaltă calitate. Deși este foarte apreciată pentru conținutul său complet, se remarcă faptul că materialul este oarecum învechit și se aplică mai mult formelor de artă tradiționale decât practicilor contemporane. Structura și ilustrațiile sunt lăudate, ceea ce o face o completare valoroasă pentru artiștii interesați de redarea cu peniță și cerneală.
Avantaje:⬤ Acoperire cuprinzătoare a tehnicilor de desen cu cerneală
⬤ include multe ilustrații de înaltă calitate
⬤ oferă exerciții și îndrumări bune pentru diferite niveluri de calificare
⬤ oferă o explorare detaliată a metodelor tradiționale
⬤ conținut bine structurat și organizat.
Dezavantaje:⬤ Conținutul este oarecum învechit și poate să nu fie aplicabil tehnologiilor moderne
⬤ stilul de scriere poate fi greoi și detaliat, ceea ce poate fi deranjant pentru unii cititori
⬤ axat în principal pe penițele de oțel, ceea ce îl face mai puțin relevant pentru începători sau pentru cei care folosesc stilouri moderne
⬤ unele exemple pot părea depășite în comparație cu stilurile contemporane.
(pe baza a 199 recenzii ale cititorilor)
Conținutul cărții:
Cartea clasică a lui Arthur L. Guptill, Rendering in Pen and Ink, a fost considerată mult timp drept cea mai cuprinzătoare carte publicată vreodată pe tema desenului cu cerneală. Aceasta este o carte menită să încânte și să instruiască pe oricine desenează cu peniță și cerneală, de la artistul profesionist la amator și pasionat. Ea prezintă un interes deosebit pentru arhitecți, designeri de interior, arhitecți peisagiști, designeri industriali, ilustratori și redactori.
Cuprinsul include o trecere în revistă a materialelor și instrumentelor de redare; mânuirea stiloului și a tonurilor de construcție; studiile de valoare; tipurile de contur și utilizările lor; desenarea obiectelor în lumină și umbră; mânuirea grupurilor de obiecte; principiile de bază ale compoziției; utilizarea fotografiilor, studiul lucrărilor unor artiști cunoscuți; schițarea la fața locului; reprezentarea copacilor și a altor caracteristici ale peisajului; desenarea detaliilor arhitecturale; metode de redare arhitecturală; examinarea unor exemple remarcabile de redare arhitecturală; rezolvarea perspectivei și a altor probleme de redare; mânuirea interioarelor și a accesoriilor lor; și, în final, metode speciale de lucru cu stiloul, inclusiv utilizarea acestuia în combinație cu alte medii.
Cartea este ilustrată abundent cu peste 300 de desene care includ lucrările unor ilustratori și redactori celebri de subiecte arhitecturale, precum Rockwell Kent, Charles Dana Gibson, James Montgomery Flagg, Willy Pogany, Reginald Birch, Harry Clarke, Edward Penfield, Joseph Clement Coll, F. L. Griggs, Samuel V. Chamberlain, Louis C. Rosenberg, John Floyd Yewell, Chester B. Price, Robert Lockwood, Ernest C. Peixotto, Harry C. Wilkinson, Bertram Grosvenor Goodhue și Birch Burdette Long. Cel mai bun dintre toate, Arthur Guptill îmbogățește textul cu desene proprii.
