Reprezentarea realismului francez

Recenzii ale cititorilor

În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 2 voturi.

Titlul original:

Rendering French Realism

Conținutul cărții:

Romanele realiste sunt de obicei privite ca reprezentări verosimile ale lumii și, chiar și atunci când această verosimilitate este examinată critic (așa cum a fost de către criticii marxiști și feminiști), critica s-a referit la chestiuni extraliterare, cum ar fi ideologia burgheză sau defectele în portretizarea femeilor. Această carte pornește de la teza că punctul care definește realismul este punctul în care procesele de reprezentare se destramă, un fel de gaură neagră a textualității, o ruptură în țesut.

Autorul susține că noțiunile noastre de continuitate, de lizibilitate, de reprezentabilitate, sau ideile noastre despre unitate și schimbare ideologică - sau chiar noțiunile noastre despre ceea ce este ascuns, ocultat sau absent - provin toate din însuși modelul realist al secolului al XIX-lea. În loc să presupunem reprezentabilitatea, autorul susține că ar trebui să ne uităm la locurile în care textele nu continuă modelul reprezentaționalist, unde există o cădere bruscă, un abis. În loc să vadă acel punct ca pe un neajuns, autorul susține că el este egal cu succesele mimetice ale reprezentării.

După un capitol inițial care tratează limitele și rupturile textualității, cartea ia în considerare opera lui Stendhal, de la starea sa timpurie de precursor al realismului de mai târziu până la La Chartreuse de Parme, care arată cum actul de comunicare pentru Stendhal este întotdeauna făcut din tăceri, goluri și întreruperi. Autorul citește apoi mai multe opere ale lui Balzac, arătând cum acesta, în timp ce instituie praxele continuității de care depinde opera sa, rupe operele în diferite puncte strategice. Într-un capitol intitulat "Întreruperi romantice", operele lui Nerval și ale tânărului Dumas, aparent fără legătură cu proiectul realist, sunt arătate ca fiind marcate de ipotezele ideologice, reprezentaționale și semiotice care l-au produs pe Balzac.

Cartea se încheie cu Flaubert, analizând atât modul în care Flaubert face neîncetat lucrurile "nepotrivite", cât și modul în care criticii, chiar și cei mai perspicace postmoderni, încearcă adesea să netezească criza permanentă de ruptură care este semnul scrisului lui Flaubert.