Rock 'n' Film: Dansul cinematografiei cu muzica populară

Recenzii ale cititorilor

Cartea „Rock «n» Film” oferă o analiză profundă a întrepătrunderii dintre muzica rock și film la mijlocul secolului al XX-lea, dezvăluind semnificația culturală și evoluția relației lor. Ea oferă o perspectivă asupra impactului dinamicii rasiale în cadrul acestei fuziuni.

⬤ Analiză extrem de pătrunzătoare și cuprinzătoare a relației dintre muzica rock și film
⬤ bine structurată și plăcută de citit
⬤ abordează evoluțiile culturale și rasiale
⬤ oferă o explorare cronologică a filmelor și muzicii semnificative
⬤ recomandată celor interesați de istoria culturală.

Unii ar putea găsi subiectul prea de nișă sau specific; potențial copleșitor pentru cei care nu sunt profund interesați de istoria rockului și a filmului.

(pe baza a 3 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Rock 'n' Film: Cinema's Dance with Popular Music

Conținutul cărții:

Timp de două decenii după mijlocul anilor 1950, muzica populară biracială a jucat un rol fundamental în mișcările sociale progresiste de pe ambele maluri ale Atlanticului. Echilibrând capacitatea rockului de a oferi o putere culturală populară utopică cu utilitatea sa pentru industriile media capitaliste, Rock 'N' Film explorează modul în care potențialul contradictoriu al muzicii a fost reprodus în diverse tipuri de cinematografie, inclusiv în producțiile marilor studiouri, proiectele de exploatare ale studiourilor minore, documentarele independente și avangarda.

Printre acestea se numără Rock Around the Clock și alte musicaluri jukebox din anii 1950; filmele realizate de Elvis înainte de a fi recrutat, în special King Creole, precum și comediile formulaice în care Hollywood a abuzat de geniul său în anii 1960; primele documentare, precum The T. A. M. I. Show, care îi prezentau pe James Brown și Rolling Stones drept nucleul unei comunități culturale alb-negru, americano-britanice; A Hard Day's Night, care a marcat invazia britanică; Dont Look Back, Monterey Pop, Woodstock și alte documentare Direct Cinema despre muzica contraculturii; și filme avangardiste despre Rolling Stones realizate de Jean-Luc Godard, Kenneth Anger și Robert Frank.

După începutul deceniului, în special după Gimme Shelter, în care Stones păreau să fie complici la uciderea unui tânăr de culoare de către Hells Angels, muzica anilor 1960 - și filmele despre aceasta - au revenit la tradițiile separate ale negrilor și albilor, bazate pe soul și country. Acestea au produs, pe de o parte, blaxploitation și Lady Sings the Blues și, pe de altă parte, reprezentări intolerante ale culturii sudiste în Nashville. Încheindu-se cu moartea vedetelor lor, ambele filme au sugerat că rock'n'roll-ul a murit sau chiar, așa cum a proclamat David Bowie, că s-a sinucis. Dar în documentarul său despre Bowie, Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, D. A. Pennebaker a reafirmat triumfător comunitatea de muzicieni și fani din glam rock.

Analizând această istorie, David E. James adaptează metodologia istoriilor filmului muzical clasic pentru a arăta modul în care filmul rock 'n' roll a dislocat-o și a recreat-o.