Rudolf Laban - Omul de teatru

Recenzii ale cititorilor

Cartea oferă o explorare aprofundată a influenței lui Rudolf Laban asupra dansului și artei moderne din secolul XX. Ea surprinde semnificația lui Laban și a expresioniștilor germani în modelarea dansului și educației contemporane.

Cartea oferă perspective valoroase asupra istoriei dansului, în special asupra dansului modern european, subliniind rolul esențial al lui Laban. Este atractivă pentru pasionații de dans din secolul al XX-lea și subliniază nevoia de recunoaștere a contribuțiilor lui Laban la educația și analiza dansului.

Unii cititori consideră că această carte ar fi putut fi îmbunătățită cu contribuții din partea mai multor autori, în loc să se concentreze exclusiv asupra autorului. Există sentimentul că lipsește o perspectivă mai largă asupra impactului lui Laban.

(pe baza a 2 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Rudolf Laban - Man of Theatre

Conținutul cărții:

Lucrările provocatoare, experimentale și explozive de teatru-dans ale lui Rudolf Laban au rămas ascunse de când al Treilea Reich i-a anihilat în mod deliberat numele. Această carte expune îndrăzneala lui Laban și semnificația sa pentru teatrul de dans din zilele noastre, oferind acces la practicile sale creative în timp ce el a oferit publicului de dans șoc, amuzament, uimire, curiozitate, frumusețe și semnificație. Dr. Valerie Preston-Dunlop, împreună cu artiști și dansatori colaboratori, a cercetat și a recreat pentru publicul de astăzi patru lucrări revoluționare: vizionarul Swinging Temple din 1922, diversitatea Suite din 1924, critica sa la adresa decadenței Republicii de la Weimar Nacht din 1927 și satira tragicomică Green Clowns. Cartea urmărește realizarea acestor lucrări începând cu revitalizarea dinamică a dansului, eliberând dansul de muzică și de balet, introducând improvizația pentru a găsi mișcări niciodată dansate înainte. Luptele sale din Paris, München, Zurich, Hamburg și Berlin, orașe pline de controverse politice și schimbări culturale dramatice, sunt prezentate ca fiind esențiale pentru conținutul și metodele de repetiție ale lucrărilor sale de teatru-dans.

Recreațiile discutate nu sunt o resuscitare a dansurilor moarte, ci rezultatul unei noi priviri radicale asupra modului în care se pot aborda astăzi dansurile create în anii 1920. Preston-Dunlop, colaboratorii săi, directorii de repetiții Alison Curtis-Jones și Melanie Clarke, precum și compozitorii Oli Newman și Robert Coleridge, scriu cu o prospețime sinceră despre ceea ce se întâmplă de fapt în refacerea unei lucrări expresioniste în care dansatorii pot vorbi, striga, gâfâi, scuipa, precum și dansa în moduri necunoscute și solicitante. Impactul acestor lucrări asupra dansatorilor colaboratori, în 1920 și astăzi, a fost profund.

Această carte oferă date istorice esențiale despre lucrările de teatru ale lui Rudolf Laban, ale căror spectacole pot fi vizionate pe DVD-urile realizate cu Swinging Temple, Solos and Duos, Nacht și Green Clowns.