Semne rupte

Titlul original:

Torn Signs

Conținutul cărții:

La începutul carierei sale, Ralston Crawford (1906-1978) a fost aclamat pentru picturile sale Precisioniste cu subiecte arhitecturale asociate cu o Americă industrializată, orientată spre viitor, cele mai cunoscute fiind Overseas Highway din 1939. Dar Crawford a fost un artist cu multiple fațete, cu un spirit aventuros și o curiozitate pentru lumea de dincolo de Statele Unite, a cărui operă în diferite medii și stiluri de pictură a continuat să evolueze de-a lungul vieții sale, pictura sa mai recentă, mai abstractă, având o dimensiune emoțională remarcabilă.

Această nouă carte, publicată pentru a însoți o expoziție la Fundația Vilcek din New York, se concentrează asupra a două serii de lucrări - „Semne rupte” și „Semana Santa” - pe care Crawford le-a dezvoltat mai ales în cursul ultimilor aproximativ 20 de ani din viața sa (deși primele sale fotografii cu „Semne rupte” datează de la sfârșitul anilor 1930, făcând astfel din aceasta cea mai durabilă temă sau motiv al lui Crawford). Rick Kinsel, președintele Fundației Vilcek, începe prin a analiza cum și de ce călătoriile sale în Europa, în special în Andaluzia, Spania, au fost atât de inspiratoare pentru Crawford. Semana Santa, sau Săptămâna Sfântă, ultima săptămână din Postul Mare, este sărbătorită în Sevilia prin procesiuni publice ale confreriilor penitențiale pe străzi. Asistarea la acest eveniment s-a dovedit a fi o experiență emoționantă pentru Crawford, care a revenit asupra subiectului penitenților, cu pălăriile lor conice distinctive, de mai multe ori pe parcursul mai multor ani.

Istoricul de artă William C. Agee oferă un eseu biografic despre viața peripatetică a lui Crawford, examinând în special relația dintre corpurile de lucrări „Semne sfâșiate” și „Semana Santa” și ultimele decenii ale artistului, după cel de-al Doilea Război Mondial, când Crawford a fost mai puțin interesat de viziunea modernității care susținea viața, asociată cu Precisionismul, și mai mult de exprimarea deziluziei și decăderii. John, fiul lui Crawford, scrie despre relația complexă dintre cele două serii, cu accent pe modul în care fotografia lui Crawford este legată de pictura și gravura sa. Lucrările individuale din ambele serii sunt apoi explorate în profunzime în partea principală a cărții de Emily Schuchardt Navratil, curator al Fundației Vilcek.

Reproducerile paginilor unor caiete de schițe din 1971 (anul în care a fost diagnosticat cu leucemie) luminează abordarea lui Crawford de a-și aminti culoarea prin scris și incredibila sa memorie vizuală; aici, desenele cu semne rupte, Semana Santa și străzile din Sevilla sunt intercalate cu gândurile artistului despre culoare, legătura dintre desen și scris și propria sa viață și moarte.