Evaluare:
Cartea servește ca o retrospectivă excelentă a artistului Sigmar Polke, lăudată pentru profunzimea și capacitatea sa de a transporta cititorii înapoi la expozițiile artistului. Deși încapsulează varietatea și inovația din opera lui Polke, unii recenzenți și-au exprimat dorința pentru imagini mai mari.
Avantaje:Bogată în conținut și surprize, prezintă eseuri excelente, imagini bine reproduse, o legare solidă și servește ca o prezentare generală excelentă a diverselor stiluri artistice ale lui Polke. Îmbunătățește experiența expozițiilor lui Polke și este foarte recomandat pentru cei interesați de arta contemporană.
Dezavantaje:Unii cititori și-au dorit fotografii mai mari și există mențiuni despre o selecție mai puțin optimă a imaginilor. Câteva recenzii au menționat provocarea pentru vorbitorii de altă limbă decât engleza din cauza traducerilor limitate.
(pe baza a 10 recenzii ale cititorilor)
Lucrând într-o gamă neobișnuit de largă de medii, inclusiv pictură, fotografie, film, desen și sculptură, Sigmar Polke este considerat unul dintre cei mai influenți și experimentali artiști ai generației postbelice. Spiritul său ireverențios și inteligența sa promiscuă, împreună cu înțelegerea sa excepțională a proprietăților materialelor sale, au constituit fundamentul criticilor sale punitive la adresa convențiilor istoriei artei și a comportamentului social. Experimentând nebunește cu materiale și instrumente la fel de variate precum praful de meteorit și xeroxul, Polke a realizat lucrări atât la scară intimă, cât și monumentală, pornind de la surse la fel de diverse precum titlurile din ziare și printurile D rer. Polke a evitat orice stil de semnătură, o metodă fluidă definită cel mai bine prin cuvântul "alibi", care înseamnă "în sau în alt loc". Acesta este, de asemenea, un memento al evitării responsabilității care a modelat comportamentul german în timpul perioadei naziste, obligând generația lui Polke să reinventeze rolul artistului. Publicată împreună cu Alibis: Sigmar Polke 1963-2010, prima expoziție care cuprinde lucrările artistului din toate mediile, această publicație bogat ilustrată oferă o privire de ansamblu asupra inovațiilor și carierei sale interdisciplinare.
Eseurile lui Kathy Halbreich, director asociat al Muzeului de Artă Modernă; Mark Godfrey, curator de artă internațională, Tate Modern; și o serie de cercetători și artiști examinează întreaga gamă a operei excepțional de inventive a lui Polke și plasează scepticismul său enorm față de toate convențiile sociale, politice și artistice în contextul istoriei germane.
Sigmar Polke (1941-2010) s-a născut în Oels, în estul Germaniei, acum Olesnica, în Polonia de astăzi. La sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial, Polke și familia sa au fugit în Germania de Est și, în 1953, au fugit la D sseldorf, unde a fost instruit ca pictor pe sticlă și, ulterior, a studiat la Kunstakademie D sseldorf. De la sfârșitul anilor 1960, lucrările lui Polke au fost expuse pe scară largă, inclusiv expoziții personale la muzee europene și americane. Ultima sa lucrare majoră a fost o comandă pentru 12 vitralii ale Grossm nster din Zurich, Elveția, finalizată în 2009. --Holland Cotter "The New York Times".
© Book1 Group - toate drepturile rezervate.
Conținutul acestui site nu poate fi copiat sau utilizat, nici parțial, nici integral, fără permisiunea scrisă a proprietarului.
Ultima modificare: 2024.11.08 07:02 (GMT)