Strike Art: Contemporary Art and the Post-Occupy Condition (Arta contemporană și condiția post-ocupație)

Recenzii ale cititorilor

Strike Art de Yates McKee este o carte provocatoare care explorează intersecția dintre arta contemporană și activismul politic, concentrându-se în special pe mișcarea Occupy Wall Street. McKee îmbină narațiunea personală cu perspectivele analitice, argumentând pentru potențialul artei de a inspira și mobiliza aspirațiile democratice în mijlocul luptelor societale.

Cartea oferă o discuție inteligentă și profundă a contextului politic al artei, în special în cadrul unor mișcări precum Occupy Wall Street. Ea este bine informată de experiențele directe ale autorului și oferă o analiză aprofundată a diferitelor acțiuni artistice ca răspunsuri la privilegiile elitelor. Cititorii apreciază îmbinarea dintre narațiunea personală și analiza academică riguroasă, împreună cu legăturile sale perspicace între arta contemporană și mișcările politice progresiste.

Unii cititori pot considera că accentul pus de carte pe arta efemeră și pe contexte politice specifice este limitativ sau prea ambițios. Conexiunile complexe dintre ideile abstracte și observațiile empirice ar putea fi o provocare pentru cei care nu sunt familiarizați cu subiectul. În plus, specificitatea conținutului s-ar putea adresa mai mult celor profund interesați de artă și activism, ceea ce ar putea îndepărta cititorii generali.

(pe baza a 3 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Strike Art: Contemporary Art and the Post-Occupy Condition

Conținutul cărții:

Coliziunea dintre activism și arta contemporană, de la protestele din Seattle la Occupy și dincolo de acestea

Coliziunea dintre activism și arta contemporană, de la protestele din Seattle la Occupy și mai departe Care este relația dintre artă și practica politicii radicale în zilele noastre? Strike Art explorează această întrebare prin prisma istorică a Occupy, un eveniment care a avut artiștii în centrul său. Precarizați, îndatorați și radicalizați, artiștii și-au redirecționat creativitatea de la deservirea lumii artei către un domeniu extins al organizării, pentru a construi un nou imaginar politic - chiar dacă tensionat din punct de vedere intern - împotriva dușmanului comun al celor 1%. În acest proces, ei au contestat un sistem de artă contemporană sfâșiat între idealurile unei critici radicale, pe de o parte, și o apropiere tot mai mare de Wall Street, pe de altă parte - de multe ori vizând direct instituțiile de artă majore ca locuri de acțiune.

Urmărind activitatea unor grupuri precum MTL, Not an Alternative, Illuminator, Rolling Jubilee și G. U. L. F, Strike Art arată cum Occupy a inaugurat o nouă eră de acțiune directă orientată spre artă, care continuă să se ramifice mult dincolo de actul inițial de ocupare în luptele continue din jurul muncii, datoriilor și justiției climatice, încheind cu o analiză a suprapunerilor dintre această activitate și practicile estetice ale mișcării Black Lives Matter.

Arta după Occupy, sugerează McKee, conține un mare potențial de imaginație și acțiune pentru un proiect de stânga reînnoit, care abia începe să se maturizeze, zguduind și îndepărtându-se de sistemul artistic așa cum îl știm.