Studio Seeing: Un ghid practic pentru desen, pictură și percepție

Recenzii ale cititorilor

Cartea „Studio Seeing” este un ghid cuprinzător pentru artiști și instructori de artă, axat pe percepția vizuală și impactul acesteia asupra creării și înțelegerii artei. Cartea combină exerciții practice, perspective filosofice și un limbaj clar, ceea ce o face accesibilă și valoroasă atât pentru artiștii emergenți, cât și pentru educatori.

Bine scrisă și bine gândită, explicații clare ale percepției vizuale, exerciții practice de aplicare, ilustrații și exemple bogate, utilă atât pentru artiști, cât și pentru instructori, combină practica artistică cu diverse discipline (psihologie, sociologie etc.), ton umoristic și accesibil.

Unora li se poate părea densă din cauza conținutului său filosofic; poate să nu fie pe placul celor care caută îndrumări simple de tip how-to, fără o explorare mai profundă.

(pe baza a 2 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Studio Seeing: A Practical Guide to Drawing, Painting, and Perception

Conținutul cărții:

Un studiu al percepției și al rolului acesteia în desen și pictură, cu exerciții practice.

Studio Seeing oferă o examinare atentă a percepției așa cum este ea folosită de un artist în studio. Michael Torlen împărtășește aici procesul de succes pe care l-a dezvoltat de-a lungul a zeci de ani de predare și practică în studio, într-un mod direct, pe care alți artiști îl pot aplica propriei lor lucrări.

Folosind exemple din propria experiență și susținându-le cu un bogat program de ilustrații care include lucrări ale artiștilor istorici și contemporani, Torlen distilează principii clare și eficiente pentru pictură și desen, care îi vor ajuta pe artiști să facă pași mari în înțelegerea și abilitatea lor. Fiecare capitol este completat cu exerciții concepute pentru a-i ajuta pe artiști să înțeleagă și să aplice imediat conceptele sale.