Surf Craft: Designul și cultura surfingului

Recenzii ale cititorilor

Cartea este bine primită pentru ilustrațiile sale frumoase și conținutul informativ despre plăcile de surf, ceea ce o face un cadou excelent pentru surferi și o carte frumoasă de cafea. Cu toate acestea, unii recenzenți au considerat-o lipsită de exhaustivitate, concentrându-se prea mult pe plăci obscure, omițând altele care sunt semnificative în istoria surfului.

Ilustrații frumoase, conținut pictural informativ, fotografii de înaltă calitate, excelentă pentru expunerea pe măsuța de cafea, se adresează atât surferilor începători, cât și celor experimentați, bine primită ca cadou.

Nu este complet, se concentrează pe plăci și producători obscuri, omite plăci și tipuri semnificative, cum ar fi plăcile de valuri mari și modelele moderne, unele exemplare pot avea defecte fizice, cum ar fi deformarea.

(pe baza a 64 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Surf Craft: Design and the Culture of Board Riding

Conținutul cărții:

Evoluția plăcii de surf, de la modelele populare tradiționale hawaiiene la capodopere ale ingineriei matematice și la fibra de sticlă produsă în masă.

Plăcile de surf erau odinioară fabricate din lemn și modelate manual, obiecte cu semnificație atât culturală, cât și recreativă. În prezent, majoritatea plăcilor de surf sunt produse în masă din fibră de sticlă și un amestec de produse petrochimice, panouri publicitare mobile (sau plutitoare) pentru sportivi și mărcile lor, punând accentul mai degrabă pe aspectele comerciale decât pe cele culturale. Surf Craft cartografiază această evoluție, examinând designul și meșteșugul plăcilor de surf cu 150 de imagini color și un text pătrunzător. De la străvechea alaia hawaiiană, placa tradițională a oamenilor de rând, la plăcile fără ornamente proiectate cu precizie matematică (dar construite manual) de Bob Simmons, la longboard-urile cumpărate din magazine și popularizate de filmul de exploatare a surfului Gidget din 1959, designul plăcilor reflectă atât estetica, cât și istoria. Declinul utilizării tradiționale a plăcilor alaia nu este doar un exemplu de artă pierdută, ci și o metaforă a dezintegrării culturii tradiționale după ce Republica Hawaii a fost răsturnată și anexată în anii 1890.

În textul său, Richard Kenvin analizează meșteșugul și designul plăcilor de surf dintr-o perspectivă istorică și culturală. El vede designul plăcilor ca un model exemplar de mingei, sau arta poporului, și filozofia meșteșugărească a lui Soetsu Yanagi. Yanagi credea că adevărata frumusețe și scopul unui design sunt dezvăluite atunci când acesta este folosit conform destinației sale. În forma sa cea mai pură, meșteșugul construirii plăcilor, împreună cu actul surfingului în sine, exemplifică mingei. Surf Craft acordă o atenție deosebită plăcilor lui Bob Simmons, care sunt exemple izbitoare ale acestui tip de design funcțional, reflectând munca designerilor moderni postbelici din California.

Surf Craft este publicat în paralel cu o expoziție la Muzeul Internațional Mingei din San Diego.