Teatrul Ramayana în Asia de Sud-Est contemporană

Titlul original:

Ramayana Theater in Contemporary Southeast Asia

Conținutul cărții:

Vechiul poem epic indian Ramayana a fost răspândit în mari părți ale Asiei de Sud-Est începând cu secolul al IX-lea.

Versiunile poemului epic au ajuns să adopte și să reflecte caracteristicile unice ale țărilor și regiunilor în care a dobândit valență culturală. Epopeea a fost o sursă de teme populare atât în formele de artă tradiționale, cât și în cele contemporane, inclusiv literatura, artele spectacolului, artele plastice și filmele.

Această carte prezintă teatrul Ramayana ca o platformă în care sunt negociate semnificațiile și sensurile multiple ale valorilor. Ea se concentrează pe relațiile dintre reprezentarea culturală și diferitele semnificații ale teatrului Ramayana, precum și ale altor forme de artă dramatică. Concentrându-se pe diferitele contexte contemporane ale spectacolelor de artă în care poemul epic a fost reprezentat, cartea prezintă, de asemenea, ideologiile și valorile morale conținute în formele teatrale ale poemului epic.

Sunt discutate diverse contexte de performanță, cum ar fi comunitățile diasporei, producția de cultură cu conținut popular, diplomația culturală, desemnarea ca patrimoniu cultural imaterial, transmiterea, turismul și reprezentarea/expunerea culturii, precum și performanța în ritualuri. Acesta include, de asemenea, lucrările a trei artiști contemporani și inspiraționali: dansatorul transgen Didik Nini Thowok, animatorul și păpușarul Nanang Ananto Wicaksono și compozitorul Ken Steven.