Unul, niciunul și o sută de mii

Recenzii ale cititorilor

„Unul, nimeni și o sută de mii” de Luigi Pirandello este o explorare complexă a identității, care analizează modul în care indivizii se percep pe ei înșiși și modul în care sunt percepuți de alții. Narațiunea îl urmărește pe Vitangelo Moscarda, care devine obsedat de ideea de identitate și de dihotomia dintre percepția de sine și percepția externă. Cartea echilibrează umorul cu teme existențiale profunde, stârnind reflecții profunde asupra identității și rolurilor sociale.

Cartea este bine construită și curge lin, ceea ce o face o lectură captivantă. Ea provoacă o reflecție profundă asupra identității și percepției, fiind în același timp infuzată cu umor. Mulți cititori au găsit-o captivantă, înnebunitoare și deschizătoare de minte, apreciind calitatea scrierii și perspectivele pe care le oferă. Este foarte recomandată celor interesați de teme existențiale și de autoexplorare.

Unii cititori au găsit cartea cu un ritm lent sau greu de citit, exprimând că s-ar putea să nu fie pentru toată lumea. Câteva recenzii au remarcat defecte fizice în exemplarele lor, cum ar fi pagini rupte sau text descentrat, care au afectat experiența lor de lectură. În timp ce mulți au considerat-o edificatoare, câțiva au fost mai puțin entuziaști, sugerând că s-ar putea să nu satisfacă așteptările tuturor.

(pe baza a 62 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

One, None and a Hundred Thousand

Conținutul cărții:

La urma urmei, "Moscarda" care se credea el însuși era diferit atunci când era singur, sau cu soția, chiriașul sau prietenii săi. Și existau sute - nu, mii - de alte Moscarda în mintea tuturor celor care îl întâlniseră sau auziseră de el.

Moscarda se confrunta cu această nouă cunoaștere: că nu era cine credea el că este, nici cine credeau ceilalți că este. Și oamenii din jurul său? Nici ei nu erau cine credea el că sunt.

Așa că a decis, după propriile sale cuvinte, să "... fie cine eram eu, cel puțin pentru cei mai apropiați de mine, așa-numitele cunoștințe, și să mă amuz descompunându-l cu răutate pe acel eu care eram pentru ei". Ceea ce urmează este o serie de experimente, menite să-i amețească și să-i deruteze pe cei din jur și să demonstreze că el nu era, de fapt, cine credeau ei că este.

Scris de laureatul Premiului Nobel Luigi Pirandello pe parcursul a 15 ani, One, None, and One Hundred Thousand a fost o privire inovatoare asupra naturii identității și a sinelui.

Pirandello nu a fost străin de reinventarea și pierderea identității. Născut într-o familie siciliană înstărită, părea destinat să-și urmeze tatăl în afaceri ca negustor de sulf. În schimb, și-a petrecut tinerețea scriind povestiri, iar mai târziu a excelat în studiile literare.

Scrisul și predatul lui Pirandello la Istituto Superiore di Magistero di Roma au fost suficiente pentru a se întreține pe sine, pe soția sa și pe cei trei copii ai săi - completate de o alocație de la tatăl său și de zestrea soției sale.

Dar, în 1903, familia a fost ruinată când minele de sulf în care investise tatăl său au fost inundate și distruse. Averea familiei a dispărut, inclusiv zestrea soției sale. Vestea a șocat-o atât de tare încât a suferit o cădere psihică completă. După aceea, a suferit de halucinații și anxietate care au urmărit-o pentru tot restul vieții.

La început, cu o soție bolnavă și fără bani, Pirandello s-a gândit la sinucidere. În schimb, și-a dublat eforturile. A acceptat să predea mai multe cursuri și a scris într-un ritm furios. De-a lungul carierei sale, a scris șapte romane, numeroase povestiri, poezii și aproximativ 40 de piese de teatru.

Problema identității apare din nou și din nou în opera lui Pirandello. În piesa sa To Clothe the Naked, protagonista încearcă să se reinventeze, fiecare identitate ulterioară fiindu-i smulsă de către alții. În The Life I Gave You (Viața pe care ți-am dat-o), o mamă este confruntată cu adevărul că fiul ei de mult pierdut nu este persoana pe care și-a creat-o în minte. În cele din urmă, ea alege să adere la ficțiunea sa în loc să înfrunte realitatea cu privire la fiul ei.

În Șase personaje în căutarea unui autor, cea mai faimoasă operă a lui Pirandello, șase personaje nefolosite și incomplete urcă pe o scenă și cer unui regizor și actorilor săi să le spună poveștile. Dar, desigur, granițele dintre realitate și invenție sunt neclare, devenind din ce în ce mai absurde pe măsură ce piesa avansează. Această piesă a stârnit atâta vâlvă în seara premierei de la Roma încât au izbucnit lupte în public, forțându-l pe Pirandello să părăsească teatrul împreună cu fiica sa. Mai târziu în același an, aceeași piesă va fi salutată de criticii din Milano drept o operă de geniu.

Lucrarea lui Pirandello a fost considerată ulterior drept un precursor al Teatrului absurdului, în care scriitorii explorează lipsa de sens a existenței umane prin situații deliberat confuze și dialoguri fără scop.

La momentul morții sale, în 1936, Pirandello era un scriitor cunoscut și respectat în lumea teatrului și a literaturii. Deși numele său nu ar fi recunoscut de mulți astăzi, contribuțiile sale la literatură pot fi văzute în lucrările ulterioare ale unor scriitori notabili precum Jean-Paul Sartre și colegul său laureat al Premiului Nobel Samuel Beckett, printre alții.