Vija Celmins: Pentru a fixa imaginea în memorie

Recenzii ale cititorilor

Recenzile evidențiază cartea ca fiind un tribut vizual uimitor adus artistei Vija Celmins, lăudând reproducerile sale frumoase și eseurile pătrunzătoare. Cu toate acestea, există unele probleme cu exemplarele deteriorate raportate de cititori.

Cartea conține imagini superbe ale operei artistei, eseuri pătrunzătoare și este considerată un plus valoros pentru bibliotecile personale. Mulți recenzenți exprimă o profundă apreciere pentru Vija Celmins și arta ei.

Unii utilizatori au primit exemplare deteriorate, cu rapoarte de găuri în mai multe pagini. De asemenea, a fost semnalată dorința de a avea mai multe reproduceri pe pagini întregi.

(pe baza a 10 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Vija Celmins: To Fix the Image in Memory

Conținutul cărții:

Frumosul catalog care însoțește expoziția aclamată de critici, prezentată în prezent la Muzeul Metropolitan

Cunoscută mai ales pentru desenele sale izbitoare ale suprafețelor oceanice, începute în 1968 și revizitate de-a lungul multor ani, atât în desene, cât și în picturi, Vija Celmins (n. 1938) creează reprezentări extrem de detaliate ale imaginilor naturale de mai bine de cinci decenii. Oceanele au fost urmate de deșerturi și de cerul nopții - toate subiectele în care distanțele vaste și expansive sunt distilate în opere de artă luminoase, meticuloase și hipnotizante la scară mică. Pentru Celmins, această „redescriere” obsesivă a lumii este o modalitate de a înțelege conștiința umană în raport cu experiența trăită.

Prima publicație majoră despre artist din ultimii douăzeci de ani, acest volum cuprinzător și bogat ilustrat explorează întreaga gamă de lucrări realizate de Celmins începând cu anii 1960 - desene și picturi, precum și sculpturi și gravuri. Eseuri academice, o cronologie narativă și o selecție de extrase din interviuri cu artista îi luminează metodele și tehnicile, îi analizează primii ani petrecuți în Los Angeles, unde a făcut parte dintr-un cerc care îi includea pe James Turrell și Ken Price, și îi urmăresc dezvoltarea operei după ce s-a mutat la New York și s-a împrietenit cu figuri precum Robert Gober și Richard Serra.

Publicat în asociere cu Muzeul de Artă Modernă din San Francisco.